Hall of Fame

Einlass: 19:00 Uhr "Like Roxette with knives" The Guilt ist Riot-Grrrl-Elektropunk aus Malmö, Schweden. An der Spitze der Band steht Emma Anitchka (Gesang, Maschinen, Messer). Im Jahr 2022 kam Gitarristin/Bassistin Lizzy (ex.Ragata, Arre Arre!) dazu. Lizzy ist dafür bekannt, dass sie auf der Bühne ein feuriger Tornado und abseits der Bühne eine bemerkenswerte Formel-1-Faktenerzählerin ist. Im Duo geben sie einen heftigen Ton für 2025 vor. Stell dir vor, dass 2Unlimited bei einer Bikini-Kill-Show auf The Sisters of Mercy trifft. Keine 80s Wave-Disco - Nenn es Elektroclash, Body-Punk, whatever. Hier ein Erklärungsversuch für die Presse: The Guilt sind musikalisches "Anger Management" auf der Tanzfläche. Im Jahr 2023 veröffentlichte The Guilt eine EP auf Kassette „Note to Tape“, die drei Originalsongs, aber auch heftige Remixe von Kumpelbands wie GHLOW, ABU NEIN und 100BLUMEN enthält. Der Sound von The Guilt hat sich dabei zu Garage-Gothic-Balladen als auch zu Power-Punk-Beats entwickelt. The Guilt erhöhen die Produktionsgeschwindigkeit im Jahr 2025, um ein drittes Album mit queeren Hymnen und Liedern über das Leben als ziemlich gewöhnliche Hexe zu präsentieren. Wenn du deine Lieblingsplaylist als „Riot Grrl Garage Synthesizer“ bezeichnen würden, sind The Guilt genau das Richtige für dich. Wenn Du beim Tanzen gerne schreist, sind The Guilt genau das Richtige für dich.   https://youtu.be/MVIGYwjpG_8?si=W82sa65HNgYq2aDd

Mit neuem Album "Charismo" kommt die Band endlich wieder in die Rampe. Unvergessene Konzerte gab es schon von der 5 köpfigen Band bereits, und auch dieses Mal sind wir sehr auf das Feuerwerk der Jungs gespannt.+ + + + + + + + + + + + + + + Erfolgreich sind sie seit 1999, mit ihrer Musik die mit beiden Beinen fest in der Old-Time Song Tradition steht, dabei sind ihre Hände vom Rock’n’Roll verschmutzt und ihre Augen sind dabei auf die Zukunft der Country Musik gerichtet. Die Hackensaw Boys zählen zu den fesselnsten Gruppen die neues Territorium in der amerikanischen Musikszene abstecken.

COOLIBRI präsentiert : 60s Garage The higher state The HIGHER STATE ist eine 100% authentische psychodelic Garage Band. Der perfekte Mix von sechziger GaragePunk und Westcoast FolkRock. Die Band präsentiert auf ihrer Tour ihr 2tes Album mit dem Titel " Darker By The Day"" ( auf dem Label:Dr. Mushrooms Optical Illusion ) Ihr erstes Album ""From round here"" erhielt fantastische Kritiken in der ganzen Welt. Entstanden ist die Band aus der Garageb Band THE MYSTREATED. Die Band Higher State spielte bereits das bekannte CAVESTOMP Festival in New York, sowie zusammen mit The Sonics. Ein 60er Garagen Abend auf höchstem Niveau."

Punkrock

Das Konzert ist verschoben. Die Tickets behalten zunächst Ihre Gültigkeit. Solltet Ihr dennoch die Tickets eintauschen wollen, oder auch müssen, so habt bitte Verständnis das die Tickets NICHT an den VVK Stellen, sondern NUR an der Rampe ein bzw umgetauscht werden können.

Trotz gültigem Künstler Visum darf die Band nicht aus der Ukraine ausreisen. Alle Reservix Tickets werden rückerstattet. Alle in der Rampe gekauften Tickets können vor Ort abgerechnet werden. Alle sonstigen Online Tickets werden zurückerstattet. Eine echte Klang- und Energieattacke direkt aus der Ukraine. The Hypnotunez bringen eine erstaunliche Konzertenergie mit auf die Bühne. Die Band kocht ein feinstes Süppchen aus Swing, Jazz und anderen Elementen des Retro-Stils. Dazu eine satte Prise wilder Punkrock-Power und Spontanität. In einem Moment fühlt man sich wie in einem Film-Noir und im nächsten Moment mitten auf einem Punk-Konzert. Klassische Big-Band-Instrumente wie Kontrabass, Gitarre, Tenorsaxophon, Klarinette, Baritonsaxophon, Schlagzeug gepaart mit „dreckigem“ Underground-Sound bringen dich sofort zum Tanzen. Die Band hat bereits sehr positive Kritiken von den besten Stars des Genres erhalten, zum Beispiel The Kings of Nuthin, Atomic Fireballs, Mad Sin Ein Konzert, das man nicht verpassen sollte. Man muss sie hören und live sehen, um Jazz-Punk zu verstehen, das Swingcore-Genre der Band kennenzulernen und zu verstehen, dass der Musik keine Grenzen gesetzt sind! Zitat Band: Ein Teil des Gewinns aus dem Konzert wird gespendet Unterstützen Sie unseren Kampf gegen RASHISMUS! Unser Kampf für die Unabhängigkeit und Freiheit der Ukraine und des ukrainischen Volkes! Lasst uns diesen schrecklichen Krieg gemeinsam stoppen!

Alternative Rock The Intersphere support von Klopje Popje und Mouth präs. von Myspace, Uncle Sally*s, mp3.de, music-scan.de, whiskey-soda.de & rocktimes.de Eine Band, die drei Jahre nach ihrer Gründung schon zweimal bei Rock am Ring – immerhin Deutschlands größtes Festival – die Massen begeistert hat, kann nicht allzu viel falsch gemacht haben. Und in der Tat: Die Geschichte von „The Intersphere“ klingt wie ein modernes Rockmärchen. 2006 trafen die vier Mittzwanziger in einem Mannheimer Übungskeller aufeinander – und was dann passierte, überraschte die Musiker von „The Intersphere“ wohl selber am meisten. „Eigentlich wollte ich damals nur ein paar meiner Songs live umsetzen,“ erinnert sich Sänger Christoph Hessler. Doch schnell war allen Beteiligten klar, dass hier die gleichen Visionen aufeinander trafen, sich Melodien und Grooves wie von selber zusammenfügten und sie immer wieder jene magischen Momente erlebten, die große Rockmusik ausmachen. Schon mit ihrem Debütalbum "s.o.b.p."" sorgten sie in der deutschen Musikszene für Aufsehen, doch mit ihrem zweiten Album „interspheres >< atmospheres“ haben sie nun das geschafft, worauf andere Bands ein ganzes musikalisches Leben lang (vergeblich) warten: Ein Album, das den Zuhörer vom ersten bis zum letzten Takt in seinen Bann zieht und auf eine akustische Entdeckungsreise schickt "

The Jackets natürlich wieder mit dabei das TanzTee DJ Team rund um DJ Beatmissionar Das Schweizer Trio THE JACKETS rund um die charismatische Sängerin und Gitarristin Jackie Brutsche, deren starker Gesang gleichermaßen verführerisch wie durchdringend ist, hat mitunter durch wilde und stilvolle Live-Shows in ganz Europa von sich Reden gemacht. Die Band wurde 2007 von Songwriter-Team Jackie Brutsche und Chris Rosales ins Leben gerufen und alle drei Bandmitglieder können mehr als stolz auf ihre musikalische Vergangenheit zurückblicken (THE MAD COWGIRL DISEASE, LIGHTNING/REVEREND BEATMAN, THE FOX, THE GET LOST, THE BUDGET BOOZERS, DIE TAPETE, SUEHIRO COMMANDER etc.). Ihre Songs sind düsterer, trashiger Garage-Rock mit einer guten Portion 70’s Punk und etwas Psychedelic; ein Sound, der alles andere als brav ist und an die „Anti-Beatles“ der 60er THE MONKS erinnert. Ob mitreißende, fuzzed-up Garage-Hits, ehrlicher und durchgedrehter Punkrock mit krächzender Gitarre oder düstere Balladen – jeder von euch wird angesteckt sein von der puren Energie des Jackets-Fever!

The PARTEI holt The Kids nach Krefeld. Feiert 40 Jahre Punkrock und 40 Jahre The Kids mit uns. Die Recken halten seit genau dieser Zeit die Fahne zeitlosen Rock´n`Rolls hoch. Leider hat es sie nur selten nach Deutschland getrieben,was sich nun ändern soll. Ihr Hit,This Is Rock`n´Roll,geht auch heute noch in Mark und Bein. Wem Johnny Moped, Adverts und die frühen Damned ein Begriff ist sollte The Kids nicht verpassen. 1977 hatten Autos noch keinen Katalysator,die Mauer stand, der Oggersheimer war noch nicht Kanzler,aber zornige Junge Männer traten an die Welt zu bewegen,The Kids waren dabei. Sei auch du es!

The Kordz Tour Support von Deep Purple In den letzten zwei Jahren haben THE KORDZ (Moe, Maz und Nad) in Kanada, Los Angeles und im Libanon mit dem Grammy-nominierten Produzenten Ulrich Wilde (Deftones, Static-X, White Zombie, Breaking Benjamin) gearbeitet. In Alternative Rock Besetzung, mit der Unterstützung von Schlagzeuger Jeff Burrows (TEA PARTY) und Andy Curran (SOHO 69), verbindet das neue Album „Beauty & The East“ mühelos scheinbar gegensätzliche musikalische Welten als schroffe Spiegelung ihrer Herkunft: es ist der lebende Beweis der möglichen Koexistenz unterschiedlicher Glaubensrichtungen, Mentalitäten und Kulturen. Auf so professionellem Niveau sind diese Gegensätze vermutlich zum ersten Mal zusammengeführt worden – und Fans von modernem Alternative Rock ebenso befriedigt, wie Freunde traditioneller arabischer Klänge und diejenigen, die immer auf der Suche nach etwas Einzigartigem sind. Mark LeVine, Grammy-prämierter Musiker und Autor von „Heavy Metal Islam“ beschreibt THE KORDZ so: „Sie sind ohne Zweifel die beste Rockband von Marokko bis Pakistan und vielleicht sogar überhaupt. Das neue Album wird als Vorhut einer Revolution der Rockmusik in Erinnerung bleiben, bei der Bands aus Nahost den Rock- und Metal-Sound des neuen Jahrtausends formen. THE KORDZ setzen den Maßstab für kraftvollen und innovativen Rock – live und im Studio, überall auf diesem Planeten.“

Einlass 15:00 --> Online Tickets für dieses Konzert Bereits jetzt habt Ihr die Möglichkeit bei Konzerten in der Rampe die Tickets zu erwerben, oder Ihr habt ebenfalls die Möglichkeit eine Mail an tickets@kulturrampe.de zu senden und Tickets per Überweisung zu ergattern Die Musik des englischen Fünfers ist gemacht zum Tanzen, Singen und Spass haben, wer auf Bands wie The Pogues, Dropkick Murphys oder Flogging Molly steht, sollte schon mal die Stimme ölen und die Tanzschuihe anziehen. The Lagan gründeten sich bereits 2008, eigentlich nur um auf Partys betrunken FolkSongs zu spielen und gegen Schnaps zu tauschen. So wurden sie schnell zu einem urbanen Mythos: Potentiell eine großartige Band, die nur aufgehalten werden konnte, weil sie damals nicht probten, keine eigenen Songs hatten und keine öffentlichen Shows spielen. Das sollte 2013 mit der Veröffentlichung ihrer ersten Platte alles ganz anders werden. Ihr Debütalbum "Where's Your Messiah Now?" (März 2013 auf Banquet Records) schaffte es bis auf Platz 3 der UK Record Store Album Charts. Etliche Touren und Festivals später freuen wir uns diese 5 Engländer auf der schrägen Bühne begrüßen zu dürfen.

Tapete präsentiert The Late Call und Salim Nourallah und Billy Harvey Wenn JOHANNES MAYER, der unter dem Namen THE LATE CALL spielt - einer Referenz an die jahrelangen späten Anrufe seiner Freundin aus Schweden - auf die Bühne kommt, steht da meist nur ein Stuhl, ein Mikrofon und ein Stimmgerät. Aber wie oft kommt es vor, dass jemand mit so wenigen Mitteln so viel Wirkung erzeugen kann? Während sein Auftreten eher zurückhaltend wirkt, ist seine Musik das Gegenteilige: offen, gnadenlos ehrlich und direkt, pompös und nervenaufreibend, so dass es einem in den Fingern kitzelt. Auf „Leaving Notes“ liegt der Fokus auf dem was zählt, und dass ist die Musik und ihre Wirkung auf den Zuhörer. Akustik in fesselnder Einfachheit, vorgetragen ohne Soundfilter, geradezu aufdringlich authentisch. Das Publikum verfällt schüchtern in begeistertes und gleichzeitig bedrücktes Schweigen wenn Johannes Mayer die ersten Saiten angeschlagen hat und mit seiner außergewöhnlich warmen Stimme schnell Abhängigkeiten erzeugt. THE LATE CALLs Songs erreichen mit minimalen Mitteln eine Intimität, eine Gänsehaut, die bereits Nick Drake oder José Gonzales erzeugen konnten, ohne dass sich große depressive Abgründe auftun würden. Ein Jeder fühlt sich angesprochen und schnell in der schweren Leichtigkeit dieser Musik zu Hause. Nicht ohne Zufall trägt dieses prächtige Debüt den Titel „Leaving Notes“: elf Songs schaffen es eben jenes bittersüße Gefühl zwischen Abschied, Aufbrechen und Ankommen zu vermitteln, und das kennt der Wahl-Stockholmer nur zu Gute…

Smut Club

PoP The LooX und Liquid Lightning und Helter Skelter Gegründet im Jahr 2008 bieten The LooX ein kraftvolles Repertoire an Eigenkompositionen. Poppige Melodien bilden gepaart mit einem rockigen und mitreißenden Sound eine Mischung aus Gitarren-Rock und Power-Pop. Mit ansteckender Energie und Überzeugung präsentiert die deutsch-englische Band ihre eingängigen Songs live auf der Bühne. Die verschiedenen Mitglieder der Band bringen durch langjährige Musikerfahrung viele Referenzen mit sich. Zusammen und auch einzeln haben die Musiker auf der Bühne und im Studio mit Namen wie Revolverheld, Cosmo Klein, Silbermond, Die Fantastischen 4, Boppin B, Michael Wurst (StarSearch SAT1) und Pete Wingfield gerockt. Jetzt vereint, verbreiten The LooX ihren frischen und mitreißenden Sound in Deutschland.

60´s GaragePunk aus L.A. THE MORLOCKS (Garage-Punk from Los Angeles) plus Beat By Five Yeah, The Morlocks are back! The Morlocks sind gleichzeitig die geheimnisvollste und respektierteste unter den legendären Garage-Punk-Bands der USA, die jemals die Szene beehrt hat. Nach einem Artikel, der im "Spin Magazine"" erschien, war das Publikum der Meinung, Frontmann Leighton Koizumi sei verstorben. Doch der legendenumrankte Sänger der Morlocks ist unglaublicherweise immer noch am Leben und nun zurück mit mehr Energie, Haltung und Rampensau-Qualitäten als jemals zuvor. Diese Jungs rocken genauso hart wie ihre Vorgänger und präsentieren neben ein paar alten The Morlocks-Songs einen neuen, belebenden Funken. Diese Band ist keine Wiederauferstehung der Morlocks, sie ist eine Erneuerung. In Verbindung mit Beiträgen zum Soundtrack ""Dead Girl"" und dem Videospiel ""Destroy All Humans 2"" bekommt die neue Scheibe überwältigende Kritiken. Diese Jungs rocken wie die Hölle. Sie nehmen mühelos ihre gegenseitigen Ideen auf und verschmelzen auf der Bühne zu einer Einheit, wie es nur wenige Bands in der Geschichte des RocknRoll geschafft haben. "

The Morrison Hotel MORRISON HOTEL spielen und leben die legendäre Musik der DOORS. Im mittlerweile nun 11. Jahr ihres Bestehens, kann die Band auf zahlreiche Auftritte zurück blicken. Mit ihrer sehr intensiven Interpretation der DOORS konnten MORRISON HOTEL stets ihr Publikum begeistern und schaffen mit ihrer Performance eine einzigartige Live-Atmosphäre, in der die Magie der DOORS wieder aufersteht. Zum Repertoire von MORRISON HOTEL gehören zeitlose Klassiker wie „Riders On The Storm” oder „The End”, die bis heute nichts von ihrer Brisanz eingebüsst haben, genauso wie die Hits „Break On Through”, „Soul Kitchen“ oder „Light My Fire”.

natürlich wieder mit dabei das TanzTee DJ Team rund um DJ Beatmissionar. THE MOVEMENT wurden bereits im Jahr 2002 in Kopenhagen von Lukas Scherfey ins Leben gerufen. Dieses three piece Powertrio spielen Mod Rock, und sie sind beeinflusst von solch großartigen Bands wie The Jam, The Who und The Clash. Ihre politischen Vorbilder sind Rosa Luxemburg und Karl Marx! Sie tragen Anzüge. Denn der Mod Slogan: Clean living under difficult circumstances“ ist ihr Motto. Ihr Name steht für eben diese Bewegung, The Movement! Die Band hat sich zum Ziel gesetzt, die Jugend wachzurütteln und alles zu hinterfragen. Es gibt eine neue Generation an Kids, die an politischen Fragen interessiert sind und die sich gegen die globalen Effekte des Kapitalismus und deren Mechanismen zur Ausbeutung, Kriegsführung und Unterdrückung wehren. Junge Leute suchen nach Wahrheit und Aufklärung in Zeiten der totalen Manipulation und Lügerei. The Movement widmet sich genau diesen Themen und unterstützt diese Bewegung! Wer The Movement schon einmal live auf der Bühne gesehen hat weiß, wie unglaublich charismatisch und mitreißend ihre Bühnenperformance und ihre im Soul verwurzelten punkbeeinflussten Songs sind! Nach einer kleinen Verschnaufpause sind die drei Dänen nun zurück, um ihre Message und ihre Songs zu präsentieren!

The Movement The Movement aus Kopenhagen sind zurück auf den Bühnen der Welt, mit neuem Album im Gepäck! Mit dem Zerfall des Europäischen Sozialstaates und der globalen Wirtschaftskrise hat die Band es sich erneut zur Aufgabe gemacht, Hoffnung, Geschlossenheit und gute Musik zu Euch Musikliebhabern zurückzubringen. Mit ihrem unverkennbaren punkigen Mod-Pop und Ska Sound, der Liebe zu der Band The Jam und der Bissigkeit ihrer Texte, in denen sie Flagge gegen Polizeigewalt und gesellschaftliche Willkür deutlich zeigen, haben sich Lukas Scherfig und seine beiden Mitstreiter zum Ziel gesetzt, die Welt zum Umdenken zu bewegen.

Unser Online Ticketshop funktioniert zur Zeit für dieses Konzert leider nicht. Ticketvorbestellung unter info@kulturrampe.org

UMZUG IN DIE RAMPE WEGEN WETTER Einlass 15.00 mit dabei Roter Kreis Tickets gibt es in der Rampe, und --> Online Tickets für dieses Konzert über den Schlachthof Ihr habt ebenfalls die Möglichkeit eine Mail an tickets@kulturrampe.de zu senden und Tickets per Überweisung zu ergattern. THE MOVEMENT wurden bereits im Jahr 2002 in Kopenhagen von Lukas Scherfey ins Leben gerufen. Dieses three piece Powertrio spielen Mod Rock, und sie sind beeinflusst von solch großartigen Bands wie The Jam, The Who und The Clash. Ihre politischen Vorbilder sind Rosa Luxemburg und Karl Marx! Sie tragen Anzüge. Denn der Mod Slogan: Clean living under difficult circumstances“ ist ihr Motto. Ihr Name steht für eben diese Bewegung, The Movement! Die Band hat sich zum Ziel gesetzt, die Jugend wachzurütteln und alles zu hinterfragen. Es gibt eine neue Generation an Kids, die an politischen Fragen interessiert sind und die sich gegen die globalen Effekte des Kapitalismus und deren Mechanismen zur Ausbeutung, Kriegsführung und Unterdrückung wehren. Junge Leute suchen nach Wahrheit und Aufklärung in Zeiten der totalen Manipulation und Lügerei. The Movement widmet sich genau diesen Themen und unterstützt diese Bewegung! Wer The Movement schon einmal live auf der Bühne gesehen hat weiß, wie unglaublich charismatisch und mitreißend ihre Bühnenperformance und ihre im Soul verwurzelten punkbeeinflussten Songs sind! Theres so much, more products, for all of us to discover. Like freedom and culture and taking care of each other! Am 17.April 2020 kam ihr neues Album „Future Freedom Time“ auf Concrete Jungle heraus![embed]https://www.youtube.com/watch?v=PziGZRQv7rA[/embed]

Das Alternativ-Programm zu Karnevalserwachen! präsentiert von Viererbande Das junge Quartet THE MUNITORS, ursprünglich aus der Wetterau, inzwischen komplett nach Frankfurt umgesiedelt, spielen in der klassischen Besetzung: Schlagzeug, Bass, 2 x Gitarre und Gesang extrem tanzbaren 80s/Indie/Rock/Pop, der eigentlich, wenn diese Welt gerecht wäre, auf die ganz großen Bühnen gehört. Mit 2 Mini-Alben und diversen Singles stehen THE MUNITORS jedoch noch am Anfang ihrer Karriere, konnten aber schon einige Support Shows (u. a. für TONBANDGERÄT und THE FRATELLIS) und Festivalauftritte (zuletzt z. B. BOCHUM TOTAL) für sich verbuchen. Beim ersten Hören gehen die Songs, wie beispielsweise die Single „Walls collide“, in Ohr und Bein und müssen Vergleiche mit THE CHAMELEONS, THE EDITORS oder hiesigen Helden: FURY IN THE SLAUGHTERHOUSE oder DEAR WOLF nicht scheuen. Den Abend eröffnen werden die Local Heroes CONSTRUCTION SET, die bereits aus diversen anderen Krefelder Bands (u.a. JANSEN, AUNT WORM, COLLIE) bekannt sind, mit ihrem Indie/Rock/Pop Crossover, der ebenfalls sofort in die Füße geht.

The Nicks mit dabei wieder DJ Beatmissionar and friends Live Konzert 17 Uhr The Nicks – Dirty and Rude since 1987 Seit Ende der 80er servieren The Nicks ihren ungewaschenen Party-Ska auf den Bühnen der Republik und auch gern mal darüber hinaus. Rollender Rocksteady-Rhythmus von Gitarre und Orgel, eine Prise knalliges Blech, dazu ein Offbeat, der Dir die Beine unterm Arsch wegreißt, das Ganze scharf gewürzt mit einem groovenden Bass und derb-rauhen Vocals – das ist das bewährte Rezept, mit dem The Nicks das Publikum regelmäßig in tanzwütige Ska-Gourmets verwandeln. Laurel Aitken, Bad Manners, Mark Foggo und The Hotknives sind nur einige der großen Namen, mit denen The Nicks schon die Tanzclubs unsicher gemacht haben. Und am Ende der Show ist für jeden eines sonnenklar: You Need More Ska!

The Nicks – Dirty and Rude since 1987 Seit Ende der 80er servieren The Nicks ihren ungewaschenen Party-Ska auf den Bühnen der Republik und auch gern mal darüber hinaus. Rollender Rocksteady-Rhythmus von Gitarre und Orgel, eine Prise knalliges Blech, dazu ein Offbeat, der Dir die Beine unterm Arsch wegreißt, das Ganze scharf gewürzt mit einem groovenden Bass und derb-rauhen Vocals – das ist das bewährte Rezept, mit dem The Nicks das Publikum regelmäßig in tanzwütige Ska-Gourmets verwandeln. Laurel Aitken, Bad Manners, Mark Foggo und The Hotknives sind nur einige der großen Namen, mit denen The Nicks schon die Tanzclubs unsicher gemacht haben. Und am Ende der Show ist für jeden eines sonnenklar: You Need More Ska!

Schonmal Hooligan Reggae gehört? Nein? Dann wird es Zeit. The Offenders kommen aus dem italienischen Cosenza und beschäftigen sich seit 2005 mit Two Tone Ska, Rocksteady und Reggae. Die ersten beiden Singles “Rudeboys On The Dancefloor” und “Hooligan Reggae” sorgten sofort für Furore, und diverse Live-Auftritte folgten. Spätestens seit ihrer 2008er Europa-Tour durch Italien, Frankreich, Deutschland, Schweiz, Tschechien, Kroatien, Slowenien, Serbien, Irland und Österreich haben The Offenders eine schnell wachsende internationale Fanschar gewonnen. Mit ihrer aktuellen LP “Action Reaction” im Gepäck gaben die Italiener schließlich einige wenige Konzerte während des Easter Ska Jam.

Einlass: 19:00 Uhr THE OFFENDERS gründeten sich 2005 in Cosenza (Italien) und zogen Ende 2008 nach Berlin um. Angefangen als 2-Tone-Ska-Band, entwickelten THE OFFENDERS ihren eigenen Sound, der Punk-Rock, Off-Beat und einen Hauch von Irish Folk mit Elementen wie Mandoline oder Bouzouki verbindet, und bauten sich über die Jahre eine solide Fanbasis auf, indem sie Shows und Festivals in ganz Europa spielten, darunter zwei Touren in Russland und eine in China, und ihre erste Single "Hooligan Reggae" wurde zu einer 2-Tone-Dancefloor-Hymne und einem Undergroundhit, während ihre letzte Single "Marchez" fast eine Million Streams auf Spotify hat (Stand: November 2022). Die Offenders werden ihr 9. Album ORTHODOXY OF NEW RADICALISM im Frühjahr 2023 auf Long Beach Records veröffentlichen, einige ihrer früheren Alben wurden von Destiny Records und Mad Butcher veröffentlicht und gepresst. Die Band hat schon immer antifaschistische und antirassistische Gruppen in ganz Europa und im Ausland unterstützt und spielte bei Paraden und Benefizveranstaltungen sowie bei bekannten Festivals wie Rebellion (UK), Mighty Sounds (CZ), Ruhrpott Rodeo (DE), Zickenstock (FR), Los Almiros (GR), Sjock (BE), This is Ska (DE), Rude Boys Unity (CH) und anderen. Sie teilen sich die Bühne mit Bands wie Bad Religion, Flogging Molly, Social Distortion, DropkickMurphys, Nofx, Korn, Cock Sparrer, Anti Flag, Selecter, Agnostic Front, Feine SahneFischfilet, um nur einige zu nennen. Mit ORTHODOXY OF NEW RADICALISM knüpfen THE OFFENDERS dort an, wo sie mit dem Vorgängeralbum CLASS OF NATIONS aufgehört haben: diesmal mischen sich Folk-Elemente mit Punk-Rock und Combat-Attitüde, vielleicht das "lauteste Album, das wir je aufgenommen haben", wie die Band selbst sagt.Mittlerweile sind es Mandoline und Bouzouki, die den Sound von THE OFFENDERS prägen, sowie bekannte Combat-Punk-Gitarrenriffs und Ska-Elemente. Sozialkritik und Massenausbeutung singen in "Tales from my neighborhood" und "To havenot", wo irische Bouzouki auf Uptempo-Punkrock trifft, die nie verlorene Hoffnung auf Gleichberechtigung und Gerechtigkeit in der Hymne "The Messenger", die Geschichte von Simeon Cuba Saribia und seinen letzten Kämpfen an der Seite von Guevara im Kampf "Hasta la muerte", die Liste der bekannten und unbekannten Helden, die für Gerechtigkeit und Freiheit gekämpft haben, die antifaschistische "Hall of Fame" und zum ersten Mal überhaupt der Hilferuf aller Opfer von Misshandlungen in Invisible. ORTHODOY OF NEW RADICALISM ist ein zeitgenössisches Porträt unserer Gesellschaft: fließend, mutig und furchtlos, aber auch grausam und hoffnungslos. Ein Blick zurück, um vorwärts zu gehen, Akkorde, Hammerons und Refrains, die in euren Ohren und Herzen bleiben! Tickets bekommt ihr in der Rampe oder direkt in unserem Ticketshop. https://youtu.be/T2LzLHz9qb8?si=7_AH9ooFarQR8E40&t=28 https://www.youtube.com/watch?v=O4cOwQshI68

Einlass: 19:00 Uhr 20 Jahre The Offenders! Anlässlich dieses Jubiläums veröffentlicht die Band im Februar 2025 ihr zehntes Album mit dem Titel: STORM OVER THE MAINLAND bei Sunny Bastards und Cargo Records. Der Sound dieses Albums vereint erneut verschiedenste musikalische Einflüsse, welche die Band in den letzten Jahren geprägt haben: Dazu gehören die unverwechselbare Mischung aus treibenden Offbeats, wie im Song “Partizani in Budapest”, die seit Gründung der Band zu ihrem Wesen gehören, sowie der rauher gewordene Punkrock, der mittlerweile tonangebend für die Band geworden ist, als auch die inzwischen fest zum Ensemble gehörende Mandoline etwa im Song: “Off My Chest”. Vom Ska-Punk “The Way People Think” bis zur melodischen Gitarrenriff Hymne “Sixteenth Round” sind alle Songs eine direkte Ansage an Herz und Hirn, sowie ein gehöriger Tritt in den Hintern. Es ist eine einzigartige Mischung musikalischer und thematischer Stile, die sich Release für Release bewährt und entwickelt hat. Bereit für den nächsten Singalong-Refrain oder den nächsten Dancefloor-Hit, also Party einerseits, aber auch stets Engagement und eine eindeutige Haltung andererseits: Seit ihrer Gründung unterstützen The Offenders antifaschistische und antirassistische Jugendclubs, Kundgebungen, Hausprojekte und Fußballgruppen in ganz Europa und darüber hinaus. Ihre Botschaft verkünden sie dementsprechend auch in ihren neuen Songs: Von "Partizani in Budapest" (gegen den ungarischen Neonaziaufmarsch namens “Tag der Ehre”) bis hin zu "The Way the People Think" (über den Aufstieg des rechtspopulistischen Denkens in Deutschland) gibt es stets eine Mischung aus sozialer Kritik, privaten Themen und persönlichen Lebenserfahrungen, wie in den Songs "The Breach" oder "Off my Chest" zu hören ist. Die Offenders wurden 2005 in Cosenza (Italien) gegründet und zogen Ende 2008 nach Berlin. Zu ihren bekanntesten Hits gehören: "Hooligan Reggae" (ein Dancefloor-Klassiker aus ihrem ersten Album) und "Marchez" (der rebellische Sound aus Class of Nations – mit derzeit über 1,6 Millionen Streams auf Spotify). Die Offenders haben unzählige Touren durch Europa gemacht, darüber hinaus Touren durch Russland, China und zuletzt durch Mexiko. Sie sind bei Festivals wie Mighty Sounds (Tschechien), Rebellion (UK), Spirit from the Streets (DE), Sjock (BE), Couvre Feu (FR), Ruhrpott Rodeo (DE), Los Almiros (GR), Rudeboys Unity (CH) und vielen weiteren aufgetreten. Sie teilten die Bühne mit Bands wie: Bad Religion, NOFX, Korn, Flogging Molly, Dropkick Murphys, Social Distortion, UK Subs, Agnostic Front, Selecter, Discharge, Sick of it All, Real McKenzies, Cock Sparrer, Slime, Antilopen Gang, Pennywise, Toy Dolls und vielen anderen!   https://youtu.be/T2LzLHz9qb8?feature=shared

Live Ska

The Originators The Originators spielen echten Northern Soul aus den 60gern und lassen Zeiten legendärer Clubs, wie Blackpool Mecco und Wigan Casino wiederauferstehen. Northern Soul is eine Musik- und Tanzbewegung, die sich aus der britischen Modkultur herausbildete. Es begann im Norden Englands in der zweiten Hälfte der 60ger-Jahre. Die Musik fand ihren Ursprung in schwarzer, amerikanischen Soul-Musik aus der Zeit, die sich jedoch nicht um die bekannten Soul-Größen drehte. Die britische Jugend zeigten weniger Interesse an den Sängern von zum Beispiel dem Label Tamla-Motown, sondern hörten lieber raue und kantige Stimmen. Die Modkultur, in der Northern Soul seinen Ursprung fand, kennzeichnete sich durch coole Outfits, bestimmte Label und vor allem ein Tanzstil, der neu und unübertroffen war. Aus der ganzen Region kamen Jugendliche nach Manchester zum Tanzen. Aufgeputscht durch Amphetamine wurden nächtelang die Hüften, es entstanden die All-Niters. Soul-Musik, Dress to kill und Moves, die Breakdancer schwach aussehen lassen. The Originators verwirklichen einen Traum und holen die britische Nother Soul- und Modbewegung ins Hier und Jetzt. Heavy Beats, Up-Tempo-Lieder und Soul-Stimmen von Natazz, Maud und Nyjolene Grey beleben die Songs von Gloria Jones, The Exciters, Maxine Brown und Beverly Bremers. Die elf Mann starke Band begleitet sie dabei mit dem einzigartigen Soul-Sound der 60ger. Sie schaffen eine Erinnerung an was war, sind ganz in der Gegenwart angekommen und blicken in eine Zukunft in der Soul unsterblich ist. The Originators: Original Northern Soul! For dancers only….

natürlich auch wieder mit dem Beatmissionar DJ Team... The Originators spielen echten Northern Soul aus den 60gern und lassen Zeiten legendärer Clubs, wie Blackpool Mecco und Wigan Casino wiederauferstehen. Northern Soul is eine Musik- und Tanzbewegung, die sich aus der britischen Modkultur herausbildete. Es begann im Norden Englands in der zweiten Hälfte der 60ger-Jahre. Die Musik fand ihren Ursprung in schwarzer, amerikanischen Soul-Musik aus der Zeit, die sich jedoch nicht um die bekannten Soul-Größen drehte. Die britische Jugend zeigten weniger Interesse an den Sängern von zum Beispiel dem Label Tamla-Motown, sondern hörten lieber raue und kantige Stimmen. Die Modkultur, in der Northern Soul seinen Ursprung fand, kennzeichnete sich durch coole Outfits, bestimmte Label und vor allem ein Tanzstil, der neu und unübertroffen war. Aus der ganzen Region kamen Jugendliche nach Manchester zum Tanzen. Aufgeputscht durch Amphetamine wurden nächtelang die Hüften, es entstanden die All-Niters. Soul-Musik, Dress to kill und Moves, die Breakdancer schwach aussehen lassen. The Originators verwirklichen einen Traum und holen die britische Nother Soul- und Modbewegung ins Hier und Jetzt. Heavy Beats, Up-Tempo-Lieder und Soul-Stimmen von Natazz, Maud und Nyjolene Grey beleben die Songs von Gloria Jones, The Exciters, Maxine Brown und Beverly Bremers. Die elf Mann starke Band begleitet sie dabei mit dem einzigartigen Soul-Sound der 60ger. Sie schaffen eine Erinnerung an was war, sind ganz in der Gegenwart angekommen und blicken in eine Zukunft in der Soul unsterblich ist. The Originators: Original Northern Soul! For dancers only….

THE OSCILLATION Special Guest: TOMAGA (davor und danach “Viererbande meets Tanztee“ mit Beatmissionar Olaf und Mr. Punkadelic) Entstanden sind THE OSCILLATION bereits 2006 als One-Man-Show von Mastermind Demian Castellanos. Inspiriert wurde dieser durch seine Lieblingsbands u. a. The Cure, Can, Echo & the Bunnymen, Siouxsie and the Banshees, Popol Vuh und Loop. Die musikalische Ausrichtung geriet - damals noch aufgeteilt auf diverse andere Projekte - von anfangs eher Dance-mäßigen Veröffentlichungen, aufgenommen in den Londoner „Cantino Rooms“ mit Produzent Tim Holmes (u. a. Death in Vegas) und Schlagzeuger Tim Weller (Drummer für Eric Clapton, Noel Gallagher, Goldfrapp, Marc Almond oder die Chemical Brothers), mit der Zeit immer mehr hin zu Krautrock und Psychedelia beeinflusstem Rock. Mittlerweile, mit dem nunmehr 4. Studioalbum „Monographic“ (VÖ 11.03.2016 auf Hands in the Dark Records) und unzähligen EPs, Singles, Samplerbeiträgen sowie Live- und Compilation Alben in ihrer Biographie, zählen THE OSCILLATION zur Spitze der britischen Psychedelic-/Space-Rock Szene. Eingespielt wurde „Monographic“ fast komplett im Alleingang von Multiinstrumentalist Castellanos, der im Studio lediglich von Valentina Magaletti am Schlagzeug unterstützt wurde. Live wächst THE OSCILLATION zu einer 4-köpfigen Band an, die auf grundsolidem Fundament aus dominantem Bass und Schlagzeug, Psycho-Orgel/Keyboard und sägender Gitarre, Emotionen wie Hoffnung, Verzweiflung und Aggression freien Lauf lässt. Farbenprächtig untermalt werden die Konzerte von THE OSCILLATION mittels Lightshow des experimentellen Filmemachers und Lichtkünstlers Julian Hand. Weil es im Oktober letzten Jahres mit Carlton Melton in der Kulturrampe so nett war, wird das Londoner Duo TOMAGA, bestehend aus Valentina Magaletti (drums) und Tom Relleen (bass, synths) - also der Rhythmus Abteilung von THE OSCILLATION - erneut ihre einzigartige Mischung aus Minimal/Electro, Industial, Trip Hop, Psychedelic und Musique Concrete präsentieren. Den Nachmittag/Abend begleiten werden die DJs „Beatmissionar Olaf“ und „Mr. Punkadelic mit ihrem bewährten Mix aus Brit Pop, Shoegaze, Indie und erlesenen 60s Perlen. THE OSCILLATION: Demian Castellanos (voc./guit.), Valentina Magaletti (drums), Tom Relleen (bass), Chris Wackrow (keys./guit.)

Einlass: 19:00 Uhr     The Paddy Boy Zimmermann Band ist die neue Bluesrock-Band des Mönchengladbacher Gitarristen Paddy Boy Zimmermann (geb. 08.02.1982). Paddy arbeitet seit vielen Jahren als Studio- & Livegitarrist für diverse Bands und Solokünstler mit denen er regelmässig tourt. Vielen ist er als Teil des Duos Rob Collins & Paddy Boy und als Gitarrist des deutschen Bluesharp-Virtuosen und mehrfachem Bluesaward Gewinners Chris Kramer ein Begriff. Während der Hochzeit der Corona-Pandemie verabredete er sich mit seinen Kollegen Rupi Schwarzburger aus Meerbusch und Jan Wienstroer aus Neuss zum jammen während der konzertfreien Lockdown-Monate. Die drei Musiker kannten sich bereits aus diversen Jobs und Projekten und es entwickelte sich schnell eine fantastische Banddynamik. Paddy hatte zu dem Zeitpunkt seit ca. 15 Jahren kein selbstgeschriebenes Material mehr veröffentlicht und fing wieder an Songs zu schreiben. Back to the Roots. Bluesrock im Stile seiner Helden wie den Rolling Stones, ZZ Top, Jimi Hendrix oder Rory Gallagher. Die Musik, die Paddy als Kind zur Gitarre brachte. Im Trio funktionierten die Songs auf anhieb sehr gut und man entschied sich dazu ein Album zu produzieren. Das Album wurde in 2022 und 2023 in verschiedenen Studios, u.A. Paddy’s Heimstudio, aufgenommen. Abgemischt wurden die Songs von Martin Meinschäfer in den Megaphon Studios in Arnsberg. Meinschäfer dürfte Vielen von seiner Arbeit mit Henrik Freischlader, Layla Zoe und Kai Strauss ein Begriff sein. Produziert hat Paddy selbst. Bassist Rupi Schwarzburger ist ein alter Hase im Geschäft und hat als Bassist u.A. für die Weather Girls und die Bläck Fööss gearbeitet. Schlagzeuger Jan Wienstroer spielte in der legendären Harald Schmidt Show Band und ist ebenfalls Schlagzeuger des Songwriters Wolf Maahn. Das Album umfasst Titel der verschiedensten Bluesrock Stile und ist innerhalb des Genres sehr Abwechslungsreich. Die beiden Singles, der straighte Bluesrocker „Scrambled Eggs“ und die Ballade „Way Too Soon“ wurden bereits im letzten Jahr veröffentlicht und sehr positiv aufgenommen. Das Album ist sehr persönlich geworden, so thematisiert der Song „Platform Two“ z.B. das Treffen von Mick Jagger und Keith Richards in 1961 auf Gleis 2 in Dartfort, Grundstein der Gründung der Rolling Stones, die Band weshalb Paddy als Kind eine Gitarre in die Hand nahm. „Alive Shuffle“ ist ein Gruss an die gute Zeit und „Green Boots“ erzählt Situationen aus der Sicht eines an Demenz erkrankten Menschen, der Krankheit an der Paddy’s Vater in 2014 starb. Der Text zu „Spaghetti In The Night“ wurde am Morgen nach einem verrückten Traum geschrieben.     https://www.youtube.com/watch?v=ZQ7qkhgHiPc

Rip Roaring Garage Rock The Peasants Beginn nach dem Fussballspiel KFC-BvB also 21 Uhr Die Peasants, das ist eine Band, die sich auf den Straßen von Boston/Massachusettes formierte. Ihre energiegeladenen Auftritte wurden schnell zum Publikumsmagenten und zum Stadtgespräch. Bei Ihren Shows brennen sie auch heute noch eine derartig energiegeladene Live-Power ab, daß sich eine Einspeisung ins Stromnetz durchaus lohnen könnte - so sehen es zumindest die Fans, Presse und Musikerkollegen. Und so ist es nicht verwunderlich, dass folgende Künstler bereits mit den Peasants auf der Bühne standen: J Mascis (Dinosaur Jr) Steven Tyler (Aerosmith), Dave Hall (Musiker für Aerosmith, Joe Cocker u.v.a.) The White Stripes, The Stray Cats, The Cavedogs, The Upper Crust, NRBQ, The Real Kids, The Titanics, The Neighborhoods, Jeff Healey, Bill Close (The Freeze, Blue Man Group), Jeff DaRosa (Dropkick Murphys) und viele Andere. Ihre Musik ist ,„Rip Roaring Garage Rock“(CJM music magazine) oder eine Verbindung der Stilrichtungen Rock, Pop, Punk und Grunge, gespielt von Musikern mit internationalem Format. Steven Tyler, der Sänger der Rockband Aerosmith - bei einem TV-Interview nach guten US-Bands be-fragt, meinte „this is real rock attitude. The Peasants are the most powerful and entertaining group touring the USA today. You won´t find a better live-act anywhere“ und nutzte beim Chicagoer Konzert der Peasants die Gelegenheit zu einem spontanen Gastauftritt. In Jim Siegels berühmten „Outpost Studio“ in Stoughton/Mass. wurden die bisher drei CDs der Band eingespielt. Eine unglaubliche Power, dazu grandioses Songmaterial, herausragende Texte und technisch Brillanz zeichnen alle drei Alben aus. Der Opener-Song der ersten CD „Frat boy“ schaffte dabei in den USA für eine Band ohne Plattenvertrieb einmaliges: sie kam in die Top 20 der US-weiten Collage-Radio-Charts (435 Radio-Sender in den gesamten Staaten) und die CD war über ein Jahr in über 200 Radiostationen in den Playlists. Während langsam selbst in den USA die Begeisterung für die sinnlosen Kriege der Bush-Regierung stirbt, beschrieb die Band mit ihrer dritten CD „Love Your Enemy“ unseren Verfall in Zerstörung, Furcht und Hass - während wir erinnert werden an etwas, das ein Mann namens Jesus vor 2000 Jahren sagte ... Danach geschah schnell - was in den USA sonst fast nur die Top-Bands schaffen - die Peasants spielen mittlerweile in den gesamten Vereinigten Staaten Konzerte - und begeistern ihr Publikum. „incredible guitar playing...one of the few american bands that still really believe in playing...“ Brian Setzer (Stray Cats) „energischer Garage Rock ... im Geist der „boozy era“ Paul Westerberg´s“ Collage Music Journal (CMJ)