Hall of Fame

The Black Cadillacs Blues basierter Indie Rock - 5 köpfige Band aus Tennessee Eins von 4 Konzerten in Deutschland Inspiriert von den gleichen Bands ( Stones, Who, Pink Floyd) beweisen die Jungs das Blues-based Rock n Roll immer noch zeitgemäß und aktuell ist. Ihre Live Show ist mal smooth und relaxed, mal explosiv. Sie wissen genau wann Sie ihren exzentrischen Frontmann laufen lassen müssen, und wann sie ihn mit einem musikalischem Gewitter wieder einfangen muss. Holger Ott von Rocktimes schreibt über die CD : "Das Debüt ""Run"" der Amerikaner The Black Cadillacs ist einfach nur der totale Hörgenuss."" Hier der Link : http://www.rocktimes.de/gesamt/b/black_cadillacs/run.html"

ENDLICH!!! Das erste Konzert in 2021. ///

Ticketverkauf ab 29.05.2021 (erst ab 10:00h) über diesen Link

GERMAN BLUES AWARD WINNER 2020 GERMAN BLUES CHALLENGE WINNER 2019 DEUTSCHER ROCK- UND POPPREIS 2019 INTERNATIONAL BLUES CHALLENGE SEMIFINALIST 2020 Die Bluesanovas haben sich in den letzten Jahren als absoluter Geheimtipp in Sachen Live-Musik bewiesen. „Alter Blues, (…), wird hier mit Inbrunst in lebendiges, neues Gewand verpackt und mit großartigem Entertainment in Perfektion zelebriert. Kurz: Retro, der sofort über das Ohr in die Beine geht.“ Spätestens seit dem Gewinn der German Blues Challenge 2019, dem Einzug ins Halbfinale bei der Internationalen Blues Challenge in Memphis 2020 sowie dem Gewinn des German Blues Awards 2020 in der Kategorie „Bester Tonträger" haben die fünf jungen Bluesanovas sich als essentieller Teil der Musikszene in Deutschland etabliert. Die Band veröffentlichte bereits zwei Studioalben und brachte im Sommer 2020 eine EP heraus, welche im legendären "Sun Studio" in Memphis, Tennessee aufgenommen wurde, in dem auch schon Elvis, Johnny Cash und Howlin Wolf aufgenommen haben.

AUSVERKAUFT ### AUSVERKAUFT ### AUSVERKAUFT ### AUSVERKAUFT ### AUSVERKAUFT ### Mit Ihrem Album „The Last Supper“ machten die Bollock Brothers 1983 erstmals auf sich aufmerksam. Im gleichen Jahr folgte Ihr zweites Album „Never Mind The Bollocks“, welches eine musikalische Neueinspielung des kompletten Sex Pistols-Albums war. Auf diesem hatte der gerade aus der Psychiatrie entlassene Michael Fagan (ein Kleinkrimineller, der 1982 nachts in das Schlafzimmer der Queen eingestiegen war und einen Skandal über die Sicherheitsvorkehrungen im Buckingham Palace ausgelöst hatte) einen Gastauftritt, ein für Jock McDonald typischer PR-Gag. Fagan sang passenderweise die beiden Sex Pistols-Titel „God Save The Queen“ und „Pretty Vacant“ und trat auch live mit der Band auf. Ihr wohl bekanntestes Album „The 4 Horsemen Of The Apocalypse“ erschien Ende 1985 und wurde durch eine Mischung aus eingängigem Synthesizer-Pop, spärlich aber effektiv eingesetzten Rockgitarren und Jock McDonalds unverwechselbarem Sprechgesang in Europa schnell populär. Vor allem das Stück „Faith Healer“, eine Version des Alex Harvey-Klassikers von 1973, wurde so beliebt dass man es als Single veröffentlichte. 1987 kam es bei einem Konzert der Band in Paris zu einer Begegnung mit Serge Gainsbourg, der McDonald die Erlaubnis gab seinen 1967 für Brigitte Bardot geschriebenen Hit „Harley Davidson“ zu covern. Die Single „Harley David“ erschien im gleichen Jahr, ein Fernsehauftritt bei Formel Eins sorgte dafür, dass sie auch in Deutschland in die Charts kamen. McDonald behauptet Gainsbourg sei mit der Bollock Brothers-Interpretation sehr zufrieden gewesen. Wer also mal wieder wie zu guten alten Punk & Wave Zeiten der 80er Jahre richtig abfeiern möchte, sollte sich die Einladung von Jock McDonald und seinen Bollock Brothers fett im Kalender anstreichen.

Einlass 19.00 --> Online Tickets für dieses Konzert Ihr habt ebenfalls die Möglichkeit eine Mail an tickets@kulturrampe.de zu senden und Tickets per Überweisung zu ergattern. Für die Bollock Brothers läuft das Leben grade auf der Überholspur, eine neue Single, ein neues Album, ein neuer Film und sogar ein Buch, geschrieben von Mastermind Jock McDonald. Das lang erwartete Buch, sowie alles andere erscheint auf CargoUK, Cargo Deutschland und Cargo USA. Die band hat ihren Gitarristen Chris verloren (RIP), doch haben sie die Original Bandmitglieder Boris Dommenget und Keith Bradshaw zurückholen können. Boris ist Gitarrenbauer u.a. für die Scorpions und viele andere, er gründete Altona Studios Hamburg und machte etliche Sessions mit Udo Lindenberg. Keith gründete u.a. Alaska Studios London, Uk FIRST Indie Studio. Oasis, Hanoi Rocks und Keith spielten eine Royal Command Performance vor der Queen (RIP). Die Band ist also heiß wie Frittenfett und eine Euro und USA Tour steht vor der Tür.

Eine neue Formation herausragender Musiker aus der deutschen Soul, Blues & Boogie Woogie-Szene, präsentiert Rhythm & Blues aus den 50er und 60er Jahren und aktuelle Coversongs, mit einem neuen und einzigartigen Sound!

PunkRockNacht und RocknRoll The Booze Brothers und Three Minute Record Im Anschluss Rock n Roll Oldschool, die Rockparty mit DJ Stevo, DJ Pete und DJ Hellvis Gestartet wurde im März 2010, wohin die Reise geht, weiß heute noch keiner! Mit dem Boss als großes Idol in der einen Ecke und dem Punkrock als der Quelle allen musikalischen Ursprungs in der anderen, mischen THREE MINUTE RECORD Elemente in ihre Songs, die sie nicht nur unverwechselbar machen, sondern mit denen die Jungs auch vollkommen überzeugen. Hier geht es nicht darum poppunkmässig über die Bühne zu hüpfen oder die Gitarren auf C runterzustimmen und komplexe Songs mit 37 verschiedenen Riffs zu schreiben – da sind THREE MINUTE RECORD definitiv raus! Vielmehr geht es darum, Geschichten aus dem Leben zu erzählen! Songs über die Familie, über die Kinder oder über gegangene Helden, frühere Zeiten oder weshalb Tommy und Gina jetzt lieber Slayer hören als BonJovi. Lassen wir die Kirche mal schön im Dorf: was anderes würde den Jungs auch keiner abnehmen! Dazu kommen mehr als 60 Jahre Rockn Roll Live- und Biertrink-Erfahrung, die die Jungs reifer als manche Oldie-Rock-Cover- -Top40-Kirmes-Combo und ehrlicher als Iron Maiden klingen lassen. Im Oktober 2010 gabs das Live Debut für ausgewählte Gäste im eigenen Proberaum, seitdem Live-Debut haben THREE MINUTE RECORD einige Shows gespielt. Unter anderem mit The Real McKenzies, . TVSmith, Kerry Martinez (US Bombs) oder The Porters. Eines ist allen aber klar: die Vier haben ihren Spaß an der Musik neuentdeckt Sind die Jungs vor einigen Jahren noch mit Ihren früheren neuentdeckt! Bands „Devil in Disguise“, „Free Living Insanity oder „NM50“ weltweit getourt, freut man sich Free Insanity“ nun auch mal über Abende auf dem heimischen Sofa oder einen Nachmittag mit den Kindern im Schwimmbad zu verbringen. OX-Fanzine: Würde ich auch nur drei Minuten so „singen“, wie Dave Head von den Heinsberger BOOZE BROTHERS es tut, ich wäre so heiser, das ich nur noch mit Handzeichen kommunizieren könnte. „Rock’n’Roll Mutiny“ ist der zweite Streich des 2005 gegründeten Fünfers, der seit dem Debüt doch erheblich zugelegt hat und sich heute als grölige Band zwischen Streetpunk-Attitude, irisch-folkigen Einsprengseln, BONES-Rock, Psychobilly und KINGS OF NUTHIN’ präsentieren. Positiv fällt das Honkytonk-Piano auf, dass immer wieder mal dazwischenklimpern darf und einen guten Gegensatz zum raubeinigen Gesang darstellt. Textlich sind die BOOZE BROTHERS zum Glück subtiler, als der Name vermuten lässt: Sauftexte sind ihre lyrischen Ergüsse nur am Rande, es sind eher die klassischen Rock’n’Roll-Verlierergeschichten. Der Soundtrack zum gepflegten Umtrunk, als Zwischengang nach DROPKICK MURPHYS und vor FLOGGING MOLLY. Joachim Hiller

The Branded und WerWieWas im Anschluss Party mit dem DJ Team stereolabor The Branded kommen aus Malmö in Süd-Schweden, der Heimat von so großartigen Garage-Bands wie The Stomachmouths, The Nomads, The Crimson Shadows und The Maggots. Frontmann ist der Engländer Lee Tea (Ex-Bassist von Thee Exciters) der auch für den rauhen Gesang und Gitarrensound verantwortlich ist. Ihre erste Single („She’s My Woman“) veröffentlichte die Band im Juni 2007 auf ihrem eigenen Label Raven’s End, in einer Auflage von nur 100 Stück, da das Presswerk die Pressvorlagen verlor. So wurde aus der ersten Single gleich eine echte Rarität, die heute heiß begehrt und extrem schwer zu bekommen ist. Doch nicht nur deshalb gilt die Single inzwischen als ein echter „Garage-Klassiker“, der satte Rhythm and Blues/RocknRoll-Sound im Stile der Sonics, Bo Diddleys oder der frühen Kinks war einmalig und so markierte die Single gleich den typischen, unverwechselbaren Sound von The Branded, die ausschließlich auf Vintage-Instrumenten und Verstärkern spielen. 2007 tourte die Band ausgiebig durch Schweden, Norwegen, Italien und England. Und nach einem atemberaubenden Gig in Londons Dirty Water Club wurde die Band noch am selben Abend von Dirty Water Records gesignt. Die erste Single auf dem Kultlabel („You Got The Hurt") erschien dann im Dezember 2007. Von der Kritik wird die Single seitdem immer wieder gefeiert. Im Mai 2008 veröffentlichten The Branded dann ihr Debütalbum auf Dirty Water Records. Während einer zweitägigen Aufnahmesession wurde das Album weitgehend live im Studio eingespielt, wodurch es den explosiven, rauhen Sound der die Band live ausmacht, absolut mitreißend wiedergibt. 2008 tourten The Branded dann auch mehrfach durch die Schweiz und Deutschland, wo sie sich inzwischen eine eigene Fangemeinde erschlossen haben. Das zweite Album von The Branded wird 2009 auf Dirty Water Records erscheinen. ""Wer?Wie?Was?"" ""Was hier geschieht ist harter Beat!"" Was sind die Kriterien, die eine authentische Mod-Band heutzutage ausmachen? Original Vintage-Instrumente, smarte Kleidung und eine perfekt geschnittene Frisur? Im Stil der Vorbilder gespielte Songs? Nun, ""wer wie was"" können das alles für sich in Anspruch nehmen, doch Authenzität macht noch mehr aus. Die vier symphytischen Hipster versuchen gar nicht erst einen Londoner Cockney-Akzent oder texanischen Slang zu imitieren. Nein, sie singen in deutsch. Denn glaubwürdiger kann man nicht sein oder klingen als in der Muttersprache. Wer nun meint, ""Junge-liebt-Mädchen""-schlagerhafte Texte würden ihn erwarten, der sei bitter enttäuscht. Denn zum harten Anschlag der Gitarre, dem rumpelnden Beat und der strukturierten Baßlinie gehören die dazu passenden rohen, aggressiven, von Zweifeln geplagten und dennoch sehnsüchtigen Texte. Deshalb seien nicht nur die Fragen ""Wer? Wie? Was?"" gestattet, sondern auch ""Wieso? Weshalb? Warum?"". Die vier Bonner Modernisten wollen den zackigen harten Beat der frühen Who und ihrer im Pop Art-Klang-verwurzelten Kollegen spielen. Und mit ihren einzigartigen Texten dennoch im Hier und Jetzt verankert zu sein. Wer die vier kennt, weiß, welch symphytische, aber auch schwierigen Charaktere sich hier zusammengerauft haben. So ergibt sich eine Mischung aus Individualität, Inspiration, Intelligenz, Integrität und Hingabe. Wer wissen will, was Mod heutzutage in Deutschland ist, sollte sich ""wer wie was"" ansehen und anhören, um ihnen schließlich zu verfallen."

The Brimstone Days Funk Rock Indie aus Schweden, zum ersten Mal in Deutschland. Funk und Rock haben sich die Drei auf den Regenbogen geschrieben und der schillert sehr prächtig. Inspiriert wurden die Schweden durch die Musik von Jimmy Hendrix, Free und Grand Funk Railroad, sowie den Red Hot Chilli Peppers. Hape (Bass/Backing Vocals), Håkan (Guitar/Vocals) und Johannes (Drums) funken, rocken und verbreiten jede Menge Spass. Eins von drei Konzerten in Deutschland.

The Brimstone Days und Lite Funk Rock Indie aus Schweden und IndiePop aus Krefeld Funk und Rock haben sich die Drei auf den Regenbogen geschrieben und der schillert sehr prächtig. Inspiriert wurden die Schweden durch die Musik von Jimmy Hendrix, Free und Grand Funk Railroad, sowie den Red Hot Chilli Peppers. Hape (Bass/Backing Vocals), Håkan (Guitar/Vocals) und Johannes (Drums) funken, rocken und verbreiten jede Menge Spass. Emotionsgeladene Texte und abwechslungsreiche Melodien mit Ohrwurmpotential - das ist der typische Lite-Sound, der die fünfköpfige Band unverkennbar macht, ein Sound mit viel Liebe zum Detail, einer einmaligen Stimme und bewegenden musikalischen Motiven. Ihre Songs sind von Pop- bis hin zu Indie- und Rockeinflüssen geprägt, gehen unter die Haut und lassen einen melodisch nicht mehr los. Lite, das sind fünf junge Musiker aus Krefeld, die ihre Leidenschaft mit Hingabe vor ihrem Publikum ausleben und kreativ in ihren Songs verarbeiten. Und an dieser Begeisterung wollen sie ihre Zuhörer teilhaben lassen. Ihr einprägsamer Sound erfrischt die Pop- und Indie-Rockszene in Krefeld und Umgebung.

Angeführt von Frontfrau Caitlin Krisko, deren Stimme bereits in einem Atemzug mit Grace Slick, Janis Joplin und Ann Wilson mit einem Hauch von Amy Winehouse genannt wurde – und wir möchten in diese ohnehin schon extrem beeindruckende Reihe auch noch Anouk und Susan Tedeschi einfügen – kommen The Broadcast als ehrliche, authentisch-soulgefüllte und kraftvolle Band rüber. Sie nehmen Euch mit auf eine packende Reise von der Tedeschi Trucks Band zu JJ Gray & Mofro und touchieren dabei einige der ganz großen Interpreten der Siebziger wie Little Feat, Jefferson Airplane, Stevie Wonder oder sogar die Stones und die Allman Brothers.. Grande Cinema, Stiefelchen geputzt, Tanzbeine rein zwängen und ab dafür...

Die zweite Tour von The Broadcast steht vor der Tür, bei der die Band zudem ihr brandneues Album mit im Gepäck haben wird. Der neue Stern am Himmel der Gitarrenvirtuosen, Marcus King, der obendrein aus derselben Stadt wie The Broadcast stammt, wird auf einigen der Stücke zu hören sein. Er tauscht im flotten Wechsel mit Aaron Austin die Gitarren-Soli aus, sehr zur großen Freude der Hörer. Mittlerweile ist die Band zu einem groovenden Sextett angewachsen und wird unter dem Kommando der Power-Röhre Caitlin Krisko die schräge Bühne erklimmen.

Das Folk Zwillings Duo Adam und David Moss - Brother Brothers - sind mit Ihrem Debütalbum „Some People I Know“unterwegs. Dazu sagt David „Ich denke, jeder Song auf dem Album handelt von einer Person oder einer Figur und ist in gewisser Weise eine Spiegelung unseres Selbst.“ Stück für Stück klingt dieses wahre Gefühl. „Mary Anne“ ist eine ermutigende Ode an einen Freund mit Depressionen. „Banjo Song“ vermittelt ein Gespräch mit jemandem, der nach einem schmerzhaften Bruch das musizieren aufgibt. "The Gambler" ehrt einen alten Mann, der in den Casinos von Atlantic City seinen Lebensunterhalt verdient. In Bezug auf ihre Live-Shows sagt Adam: „Ich fühle mich wie in einer Wohnzimmeratmosphäre." - Nun spielen sie im großen Saal der Kulturrampe und bringen diesen Spirit mit.

Buttshakers The Buttshakers sind eine neue Soul Band aus Südfrankreich mit Sängerin aus New Orleans (USA). Wer jetzt an den Soul aus der aktuellen Hitparad denkt ist schief gewickelt. Alle Bandmitglieder kommen aus RocknRoll, Punk, Gospel oder 60s Garage Gefilden und lassen die verschiedene Stile in eine Soul-Explosion erster Kajüte fließen! Die Dirtbombs haben sich die Buttshakers in Frankreich schon als Vorband gewünscht und wurden nicht enttäuscht. Ihre erste Single (nur in Frankreich erschienen) ist in Windeseile ausverkauft worden, aber zu ihrere ersten Deutschland Tour werden sie schon die zweite Single im Gepäck haben. "Roll on baby, roll on, the Buttshakers are here for the show !!!"""

Nix aus der Fertigbackmischung versprechen die „Cakes“ , wenn sie auf der Bühne den Grooveofen anwerfen…und halten es auch. Ein fetter Sound, gleichwohl kalorienarm, der nicht auf der Hüfte ansetzt, sondern direkt vom Ohr in die Beine geht. Garniert mit würzigen Gitarrensoli, bluesigen Harpspiel und viel Spielfreude. Hier wird nicht nur an ZZ Top, Eric Clapton, Jimi Hendrix, Muddy Waters oder Cream genascht. Genießt, tanzt und habt einen leckeren Abend mit den „Cakes“.

Nix aus der Fertigbackmischung versprechen die „Cakes“ , wenn sie auf der Bühne den Grooveofen anwerfen…und halten es auch. Ein fetter Sound, gleichwohl kalorienarm, der nicht auf der Hüfte ansetzt, sondern direkt vom Ohr in die Beine geht. Garniert mit würzigen Gitarrensoli, bluesigen Harpspiel, knackigen Basslines, treibenden Drumgrooves und viel Spielfreude. Hier wird nicht nur an ZZ Top, Eric Clapton, Jimi Hendrix, Free oder Cream genascht. Genießt, tanzt und habt einen leckeren Abend mit den „Cakes“.

The Captain Legendary Band Rocktimes schreibt über das Album der Band: Vorfreude - das ist z. B. das Gefühl, wenn morgens die Sonne einen heißen Tag ankündigt und man genügend leckere Hochwald-Steaks im Kühlschrank sowie ausreichend Holzkohle im Schuppen hat. Vorfreude ist es auch, wenn eine CD ins Haus flattert, deren Cover schon mal rein optisch gute Musik verspricht, wenn man liest, dass die Musiker aus Baton Rouge, Louisiana kommen und wenn das Doppelalbum aus einem akustischen und einem elektrischen Set besteht. Alles Anzeichen, dass da ein Album auf dem Tisch liegt, welches sich mit Sicherheit aus dem alltäglichen Berg an Neuerscheinungen abheben dürfte. Und in der Tat ist das Ergebnis der Show vom 4. Mai 2013 im Firehouse Salon in Houston, TX ein wahres Feuerwerk an Glückshormonausschüttraketen. Keine Angst, wenn gleich das Wort Country fällt: Mit Nashville-Hochglanz hat die Captain Legendary Band nun wahrlich nichts zu tun. Ist Country - der rockenden Zunft - zwar die Basis aller stilistischer Zutaten, so darf doch behauptet werden, dass die Brüder Charlie und Jeff Hager, Aaron Bancroft sowie Matt The Kid Groll das weite Feld, auf dem die besten Roots-, Jam-, Folk-, Southern- sowie Rock-Pflanzen wachsen, bis auf den letzten saftigen Halm abgeerntet haben. Mit zwei Gitarren, Bass und Schlagzeug begeistern sie die Clubs vor allem in Texas. Die Academy of Texas Music kürte die Captain Legendary Band als »Live Band of the Year«.

The Cheeks im Anschluss wieder Party mit dem TanzTee DJ Team BLACKBYRDS DREAMING OF HOLLYWOOD ist die erste Single und spiegelt den NOW SOUND des Vierers wieder: Eine Vibraphon-Hookline bohrt sich in die Gehörkanäle und verharrt dort gleich vor Ort; Wild stampfende FUZZ-Gitarren steigen in den Ring mit kreischenden VOX-Orgeln; Von der Westküste her klingen bittersüsse Vokal-Harmonien und versuchen ein Monster zu bändigen... Sänger KONO PATZKI liebt BOWIE wie IGGY und wandelt gern auf Duftpfaden. CHRIS RIZA spielt Gitarren, liebt die BEATLES wie die BYRDS und interessiert sich sehr für Architektur, sowie für Mädchen in Uniformen. Orgelspieler DARIO TREESE (ex OTIS OPTIC & THE OPTION PEOPLE) liebt SYD BARRETT wie die DOORS. Auf der Tanzfläche steht er meist. Er spielt auch Bass, ganz wie ein großer Tänzer. Schlagzeuger CHRISTIAN SCHLASY liebt ARTHUR LEES LOVE und alle lieben sein schelmisches Grinsen, als bade er immerzu in Kaliforniens Sonne. Dabei lebt er doch wie THE CHEEKS im Herzen des Ruhrge-beats

Seit der Jahrtausendwende vagabundieren die Clerks durch den jamaikanischen Exportschlager Nr. 1: die wunderbare Welt des Offbeat. Von feurigen Bläsersätzen getrieben swingt und groovt die siebenköpfige Ska- Band – da dauern Konzerte gerne länger als zweieinhalb Stunden. Sixties Ska, Klezmer, Rocksteady und 2- Tone machen in den Atempausen das Tanzprogramm perfekt. Allerdings verbergen sich hinter der partytauglichen Musik auch tiefgehende Texte und vor allem ausgefeilte Arrangements. Der besondere Anspruch ist unübersehbar: drei Alben, eine EP, ein Musikvideo, 250 Live Auftritte, sowie Fernseh- und Radioaufzeichnungen sind die Bilanz von zehn Jahren Handarbeit. Mit tatkräftiger Unterstützung des Labels „Wolverine Records“ sind die Clerks für den bewegungsaffinen Konzertgänger zwischen Sylt und Garmisch eine Hausnummer geworden. Im Oktober 2010 erscheint das vierte Album „Vagabund“, auf dem mit Dr. Ring-Ding unter anderem ein Spiritus Rector der kontinentaleuropäischen Ska-Szene als Gast antritt (nach Alice Cooper1 auf dem „Antenne Offbeat“-Album). Ebenfalls dabei: Klaus der Geiger, Kölns antikapitalistisches Manifest.

Einlass: 19.00 Uhr Richard Young von The Kentucky Headhunters sagt, die Comancheros seien "ZZ Top goes Star Wars". Die Comancheros sind dafür bekannt, dass sie auf der Bühne einige der energiegeladensten Auftritte im Geschäft hinlegen. Sie haben diese Wut in Flaschen abgefüllt, um ihr erstes komplettes Album "Heavy & Western" zu produzieren, gefolgt von "Too Old to Die Young Now". Richard Young von den berüchtigten Kentucky Headhunters produzierte ihr "Memphis to Mexico". Seit 2015 spielen sie ununterbrochen und haben die Bühne mit Randy Rogers, The Cadillac Three, Drake White, The Steel Woods, Alabama, Whiskey Myers, Blackberry Smoke und der Nitty Gritty Dirt Band gestürmt. Diese Erfahrungen haben der Band die Sporen gegeben und sie zu einem Sound inspiriert, der das verkörpert, was es heißt, ein moderner Cowboy zu sein: Heavy und Western. Auf den Spuren von Ikonen wie Motörhead und Thin Lizzy wollen The Comancheros nun ihr eigenes Live-Album veröffentlichen. So wird "No Quarter: Live at Duke's Indy" auf die Country-Welt losgelassen werden. Die Comancheros sind unvermeidlich. Tickets bekommt ihr in der Rampe oder direkt in unserem Ticketshop. https://www.youtube.com/watch?v=I3Cn9qSEuW4

Einlass: 19:00 Uhr Richard Young von The Kentucky Headhunters sagt, die Comancheros seien "ZZ Top goes Star Wars". Die Comancheros sind dafür bekannt, dass sie auf der Bühne einige der energiegeladensten Auftritte im Geschäft hinlegen. Sie haben diese Wut in Flaschen abgefüllt, um ihr erstes komplettes Album "Heavy & Western" zu produzieren, gefolgt von "Too Old to Die Young Now". Richard Young von den berüchtigten Kentucky Headhunters produzierte ihr "Memphis to Mexico". Seit 2015 spielen sie ununterbrochen und haben die Bühne mit Randy Rogers, The Cadillac Three, Drake White, The Steel Woods, Alabama, Whiskey Myers, Blackberry Smoke und der Nitty Gritty Dirt Band gestürmt. Diese Erfahrungen haben der Band die Sporen gegeben und sie zu einem Sound inspiriert, der das verkörpert, was es heißt, ein moderner Cowboy zu sein: Heavy und Western. Auf den Spuren von Ikonen wie Motorhead und Thin Lizzy wollen The Comancheros nun ihr eigenes Live-Album veröffentlichen. So wird "No Quarter: Live at Duke´s Indy" auf die Country-Welt losgelassen werden. Die Comancheros sind unvermeidlich.   https://www.youtube.com/watch?v=lhaPQTRVrbs

Einlass 19.00 Bereits jetzt habt Ihr die Möglichkeit bei Konzerten in der Rampe die Tickets zu erwerben, oder Ihr habt ebenfalls die Möglichkeit eine Mail an tickets@kulturrampe.de zu senden und Tickets per Überweisung zu ergattern. --> Online Tickets für dieses Konzert Basierend auf der Lebensgeschichte und dem Werk der fiktiven Country Legende Hezekiah Procter. Ein absoluter Lekkerbissen, nicht nur für Country Freunde. "The Complete Recordings of Hezekiah Procter (1925 - 1930)" ist eine CD-Box, ein Roman und ein experimentelles Aufnahmeprojekt des gefeierten Songwriters Li'l Andy aus Montreal. Das Album basiert auf der "Lebensgeschichte" der fiktiven Countrymusik-Legende Hezekiah Procter und wurde mit antikem Equipment aus den 1930er Jahren aufgenommen, um einen authentischen Sound der 78-rpm-Ära zu erzeugen. Eine verblüffende Erfindung des Künstlers, den No Depression als "Montreals derzeit größten Country-Songwriter" bezeichnet. Über Li'l Andy: Die New York Times beschreibt Li'l Andy als "...einen Künstler, der die Bühne mühelos mit seiner Baritonstimme und seinen einnehmenden Scherzen zwischen den Liedern beherrscht...". Die Village Voice nennt seine Musik "Roots-basierte Americana, die es wirklich verdient, gemacht zu werden". In den letzten zehn Jahren hat er vier Alben veröffentlicht, ist ausgiebig durch Kanada getourt und wurde vom Cult MTL Magazine fünf Jahre in Folge zum "Best Country/Folk Act" gekürt. YOUTUBE KANAL

Ska’n’Roll

LIVE Ska - Ska ist so eine Sache. Party, klar; Szene wer will, Reichtum und Ruhm wohl eher nicht ... Sieben Wahnsinnige aus Hamburg haben wenig Ahnung von Szenedogmen, dafür umso mehr von ihren Instrumenten und kreuzen ihren geliebten Offbeat mit allem Möglichen anderen- was ihnen so begegnet. Und am häufigsten begegnen sie eben dem guten alten Rock’n’Roll. Seit 2003 tapsen sie nun wie Kinder im Spielzeugland durch die Clubs und Jugendzentren und mutieren immer mehr zu einer ruppigen, groovigen, kumpelhaften Liveband. The Clerks - The Clerks sind eine rheinländische Begegnung der dritten Art, stammen sie doch eigentlich vom Planet Orange, der Welt des Offbeat. Von feurigen Bläsersätzen getrieben swingt und groovt die achtköpfige SKA-Band – da dauern Konzerte gerne länger als zweieinhalb Stunden. Sixties Rock, Reggae und Rocksteady machen in den Atempausen das Tanzprogramm perfekt.

Ska aus Hamburg The Crooners und The Clerks Die Crooners haben eine Sache erkannt: Ska ist wichtig im Leben. Kaum zu überschätzen - aber Ska kann nicht alles sein. RocknRoll gehört zum Leben, und zwar nicht japsender, stöhnender, schmieriger RocknRoll - sondern RICHTIGER, bärbeißiger, kauziger RocknRoll ... der mit dem Feuer in den Augen. Reggae muss unbedingt sein, aber nicht der seichte Pauschalurlaubs-Schmock zu dem man Fruchtcocktails schlürft- Reggae der einem in den Magen boxt und einen dann freundlich angrinst.

Einlass 19:00 Einlass 2G Plus: Bedeutet Einlass NUR Genesen, Geimpft, Geboostert PLUS offiziellem BürgerTest, nicht älter als 24 Stunden (gerne tagesaktuell) Testzentrum auf dem Großmarkt vorhanden. HIER TESTEN Die Maskenpflicht entfällt. Diese Regeln gelten erstmal bis einschließlich 02.04.2022 Bitte keine Diskussionen, auch nicht über Fussball. --> Online Tickets für dieses Konzert Ihr habt ebenfalls die Möglichkeit eine Mail mit Vorreservierung an tickets@kulturrampe.de zu senden Ursprünglich 1984 von "Tito & Tarantula"-Sänger Tito Larriva gegründet und nach virjährigem Bestehen und zwei Studioalben wieder aufgelöst sind The Cruzados aus LA seit 2020 wieder unterwegs. Statt Tito singt nun Ron Young, seines Zeichens Sänger der Hardrocker "Little Caesar", der direkt die beiden Gitarristen Loren Molinare und Mark Tremalgia mitbrachte. Neben dem Cruzados-Gründungsmitglied Tony Marsico am Bass wird die neue Besetzung durch Drummer Rob Klonel komplettiert. Passend zum Live-Comeback haben "The Cruzados" auch noch ein neues Album, das erste seit 34 Jahren, im Gepäck. [embed]https://www.youtube.com/watch?v=fGU1HHfYqvM[/embed]

Einlass 19.00 --> Online Tickets für dieses Konzert Bereits jetzt habt Ihr die Möglichkeit bei Konzerten in der Rampe die Tickets zu erwerben, oder Ihr habt ebenfalls die Möglichkeit eine Mail an tickets@kulturrampe.de zu senden und Tickets per Überweisung zu ergattern Ursprünglich 1984 von "Tito & Tarantula"-Sänger Tito Larriva gegründet und nach vierjährigem Bestehen und zwei Studioalben wieder aufgelöst sind The Cruzados aus LA seit 2020 wieder unterwegs. Statt Tito singt nun Ron Young, seines Zeichens Sänger der Hardrocker "Little Caesar", der direkt die beiden Gitarristen Loren Molinare und Mark Tremalgia mitbrachte. Neben dem Cruzados-Gründungsmitglied Tony Marsico am Bass wird die neue Besetzung durch Drummer Rob Klonel komplettiert. Nach dem grandiosen Konzert im vergangenen Jahr sind wir sehr glücklich die Band ein 2tes Mal für Krefeld und unsere schräge Bühne begeistern zu können. Und begeistern werden sie auch Euch.

The Curse Eigentlich können ja nur Schweden so richtig rocken, für RocknRoll Freunde von Hellacopters , Ramones und Motörhead The Curse sind vor allem live eine Augenweide und rocken schweißtreibend jeden Club. Jetzt isses soweit und es kommen die Stockholmer Haudegen von "The Curse"", die derzeit mit Thomas Skogsberg (The Nomads, Backyard Babies, Hellacopters, etc) ihr Debut aufnehmen. "

The Curse mit dabei Hotrox und The Nag and Weasel Eigentlich können ja nur Schweden so richtig rocken, für RocknRoll Freunde von Hellacopters , Ramones und Motörhead The Curse sind vor allem live eine Augenweide und rocken schweißtreibend jeden Club. Jetzt isses soweit und es kommen die Stockholmer Haudegen von "The Curse"", die derzeit mit Thomas Skogsberg (The Nomads, Backyard Babies, Hellacopters, etc) ihr Debut aufnehmen. „The Nag and Weasel“ bieten rockigen Sound mit Punkeinschlägen und bissig-ironischen Texten in deutscher Sprache. Gitarre,Bass,Schlagzeug und ein markantes Goldgröhlchen genügen den Vier Jungs. "

Der Sohn eines Musik Genies und einer Balletttänzerin, vertauscht zum Zeitpunkt der Geburt mit dem Sohn eines Mafia Bosses, Don DiMartino, formte “The Dark Blue Orchestra” mit einem eher ambitioniertem Ziel im Sinn: Musik zum Zweck der kriminellen Rehabilitation. Zusammengestellt aus Musikern, die die gleichen humanitären Ziele teilen, bewegt sich “The Dark Blue Orchestra” schon seit 2011 mit großer Resonanz in den Kreisen des Untergrund Kabaretts. Dies ist ihre extraordinäre Geschichte, die sie eine Stunde lang mit ihrer Show, durchnetzt von klassischen Intermezzi und Videokunst, kompromisslos und stark auf der Bühne erzählen. In ihrer gegenwärtigen Form besteht die Band aus: Donnie DiMartino, größenwahnsinniger Bariton, exzentrischer Autor und Komponist der Songs. Salossin Freeman, Gitarrist und Multi-Instrumentalist, ist spezialisiert auf Musique Concrête, Filmmusik und freien Jazz. Er co-komponiert das Repertoire des “The Dark Blue Orchestra”. Jeremy Laine, Schlagzeuger. Durch jahrelanges Touren mit einem Power Trio namens “The Perfect Idiots”, als Spezialist für Mittelalterliches Schlagzeug und Absolvent der Didier Lockwood Jazz School, bringt Jeremy eine ungezügelte Kraft zu der komplexen melodischen Struktur des Live Sets des “The Dark Blue Orchestra”. Raphael Theodore de Banco, aus einem wohlhabenden rumänischen Hause stammend , ist ein außergewöhnlicher, klassischer Pianist und ein Komponist für Theatermusik. Seine Leidenschaft ist es, Soundauslöser an sämtlichen Stellen unterzubringen, damit sein Anzug oder sogar sein Schuh die Wiedergabe von Musikausschnitten oder Bildclips auslösen. “The Birth of The Dark Blue Orchestra” ist der erste Teil eines epischen Triptychons über die schwierige Jugend Donnie DiMartinos, hyper-sensibler Sohn eines Mafia Bosses. Die Show ist ein cinematisches Kabarett Rock Spektakel, welches das Publikum mit in das Universum des gequälten jungen Mannes, seiner Kindheit, der Suche nach Liebe und die Genesis des “The Dark Blue Orchestra” entführt… Ein musikalisches Kostüm entworfen, um die Kriminellen durch handgeschneiderte Requiems zu rehabilitieren.

Der Sohn eines Musik Genies und einer Balletttänzerin, vertauscht zum Zeitpunkt der Geburt mit dem Sohn eines Mafia Bosses, Don DiMartino, formte “The Dark Blue Orchestra” mit einem eher ambitioniertem Ziel im Sinn: Musik zum Zweck der kriminellen Rehabilitation. Zusammengestellt aus Musikern, die die gleichen humanitären Ziele teilen, bewegt sich “The Dark Blue Orchestra” schon seit 2011 mit großer Resonanz in den Kreisen des Untergrund Kabaretts. Dies ist ihre extraordinäre Geschichte, die sie eine Stunde lang mit ihrer Show, durchnetzt von klassischen Intermezzi und Videokunst, kompromisslos und stark auf der Bühne erzählen. “The Birth of The Dark Blue Orchestra” ist der erste Teil eines epischen Triptychons über die schwierige Jugend Donnie DiMartinos, hyper-sensibler Sohn eines Mafia Bosses. Die Show ist ein cinematisches Kabarett Rock Spektakel, welches das Publikum mit in das Universum des gequälten jungen Mannes, seiner Kindheit, der Suche nach Liebe und die Genesis des “The Dark Blue Orchestra” entführt… Ein musikalisches Kostüm entworfen, um die Kriminellen durch handgeschneiderte Requiems zu rehabilitieren.

The Decline und Schallhärte SCHALLHÄRTE – feinster Grevenbroicher Seniorpunk Gemäß der Philosophie „Lärm ist unser Leben, Schall die Therapie“ begeistert die 2008 gegründete Grevenbroicher Band Schallhärte das geneigte Publikum mit ihrem abwechslungsreichen Mix aus Rock-, Punk-, und Metalelementen, garniert mit intelligenten, deutschen Texten. Nach einer „Frischzellenkur“ im vergangenen Herbst präsentiert sich das Quartett nun allen Freunden satter Gitarrenklänge mit neuem Drummer, neuem Sound und „jetzt noch älter“. Was das Bandkonzept des "Seniorpunks"" betrifft, ist der Begriff ""Punk"" musikalisch gesehen vielleicht nicht ganz korrekt. Wer aber in den Genuss kommt, Schallhärte live zu sehen, begreift schnell, dass der Begriff die Lebenshaltung der Bandmitglieder treffend beschreibt. Und so ebnen die vier Jungsenioren schon heute den Weg für weitere Jahrzehnte Bandgeschichte..."

LIVE Rock

The Delta Saints Wo das rauhe Leben tobt ... Frisches Blut für die Bluesrock- und Roots-Szene! "The Delta Saints"" kommen -- nein, nicht aus dem gewaltigen Mündungsgebiet des Mississippi, sondern von den Straßen Nashvilles, der Musik-Metropole in Tennessee. Mit der berüchtigten Countrypop-Konfektion Nashvilles haben die fünf allerdings rein gar nichts gemein. Im Gegenteil: Diese Heiligen haben sich dort gefunden, wo das rauhe Leben tobt, wo es um ehrliche Emotionen, um Leidenschaft, um Authentizität und Bodenständigkeit geht. Ihre Blues-Varianten quellen über vor Energie. Sie haben eine Kraft und Eindringlichkeit, der schwer zu widerstehen ist. Blues steht dabei für eine zeitgemäße Verbindung aus traditionellen Anleihen, satter Rock-Power, kernigem Funk und einem Schuss Soul. Nicht zu überhören sind Bezüge zum tiefen Süden, zu New Orleans und Louisiana. Dorthin reichen einige Wurzeln der Band, von dort beziehen die ""Delta Saints"" einen Gutteil ihrer Inspiration."

AusverkauftAusverkauft Ausverkauft The Delta Saints Wo das rauhe Leben tobt ... Frisches Blut für die Bluesrock- und Roots-Szene! "The Delta Saints"" kommen -- nein, nicht aus dem gewaltigen Mündungsgebiet des Mississippi, sondern von den Straßen Nashvilles, der Musik-Metropole in Tennessee. Mit der berüchtigten Countrypop-Konfektion Nashvilles haben die fünf allerdings rein gar nichts gemein. Im Gegenteil: Diese Heiligen haben sich dort gefunden, wo das rauhe Leben tobt, wo es um ehrliche Emotionen, um Leidenschaft, um Authentizität und Bodenständigkeit geht. Ihre Blues-Varianten quellen über vor Energie. Sie haben eine Kraft und Eindringlichkeit, der schwer zu widerstehen ist. Blues steht dabei für eine zeitgemäße Verbindung aus traditionellen Anleihen, satter Rock-Power, kernigem Funk und einem Schuss Soul. Nicht zu überhören sind Bezüge zum tiefen Süden, zu New Orleans und Louisiana. Dorthin reichen einige Wurzeln der Band, von dort beziehen die ""Delta Saints"" einen Gutteil ihrer Inspiration. "

Der Staub ihrer 2015er Europa-Tour und der Veröffentlichung ihres bislang erfolgreichsten Albums, “Bones“, hat sich noch nicht wieder richtig gelegt, da kommen die Nashville-Rocker schon wieder in die Kulturrampe.Und das gleich an 2 Tagen hintereinander. Es wird nur eine Handvoll von Club-Shows sowie einige Festival-Termine. + + + + + + + + + + + + Wo das rauhe Leben tobt … Frisches Blut für die Bluesrock- und Roots-Szene! „The Delta Saints““ kommen — nein, nicht aus dem gewaltigen Mündungsgebiet des Mississippi, sondern von den Straßen Nashvilles, der Musik-Metropole in Tennessee. Mit der berüchtigten Countrypop-Konfektion Nashvilles haben die fünf allerdings rein gar nichts gemein. Im Gegenteil: Diese Heiligen haben sich dort gefunden, wo das rauhe Leben tobt, wo es um ehrliche Emotionen, um Leidenschaft, um Authentizität und Bodenständigkeit geht. Ihre Blues-Varianten quellen über vor Energie. Sie haben eine Kraft und Eindringlichkeit, der schwer zu widerstehen ist. Blues steht dabei für eine zeitgemäße Verbindung aus traditionellen Anleihen, satter Rock-Power, kernigem Funk und einem Schuss Soul. Nicht zu überhören sind Bezüge zum tiefen Süden, zu New Orleans und Louisiana. Dorthin reichen einige Wurzeln der Band, von dort beziehen die „“Delta Saints““ einen Gutteil ihrer Inspiration.

Der Staub ihrer 2015er Europa-Tour und der Veröffentlichung ihres bislang erfolgreichsten Albums, “Bones“, hat sich noch nicht wieder richtig gelegt, da kommen die Nashville-Rocker schon wieder in die Kulturrampe.Und das gleich an 2 Tagen hintereinander. Es wird nur eine Handvoll von Club-Shows sowie einige Festival-Termine. + + + + + + + + + + + + + + + + Wo das rauhe Leben tobt … Frisches Blut für die Bluesrock- und Roots-Szene! „The Delta Saints““ kommen — nein, nicht aus dem gewaltigen Mündungsgebiet des Mississippi, sondern von den Straßen Nashvilles, der Musik-Metropole in Tennessee. Mit der berüchtigten Countrypop-Konfektion Nashvilles haben die fünf allerdings rein gar nichts gemein. Im Gegenteil: Diese Heiligen haben sich dort gefunden, wo das rauhe Leben tobt, wo es um ehrliche Emotionen, um Leidenschaft, um Authentizität und Bodenständigkeit geht. Ihre Blues-Varianten quellen über vor Energie. Sie haben eine Kraft und Eindringlichkeit, der schwer zu widerstehen ist. Blues steht dabei für eine zeitgemäße Verbindung aus traditionellen Anleihen, satter Rock-Power, kernigem Funk und einem Schuss Soul. Nicht zu überhören sind Bezüge zum tiefen Süden, zu New Orleans und Louisiana. Dorthin reichen einige Wurzeln der Band, von dort beziehen die „“Delta Saints““ einen Gutteil ihrer Inspiration.

AUSVERKAUFT AUSVERKAUFT AUSVERKAUFT Das Vorstellen der Delta Saints können wir uns schenken, hat sich die Band doch zu einer spitzenmäßigen Live-Truppe gemausert, die seit einigen Jahren zuverlässig wie ein Uhrwerk durch Europa tourt und die Rampe schon so manches Mal beglückt hat. Nun ist es wieder soweit, denn dann werden die 'Heiligen' auch für uns den Nachfolger ihres Meisterkes, "Bones", präsentieren, das weltweit nur beste Kritiken einheimsen konnte. Monte Vista, ein fantstisches Album. Tickets sichern, hinkommen, glücklich sein.

AUSVERKAUFT Abschiednehmen heißt es von einer großartigen Band die wir sooft begrüßen durften. Das Vorstellen der Delta Saints können wir uns schenken, hat sich die Band doch zu einer spitzenmäßigen Live-Truppe gemausert, die seit einigen Jahren zuverlässig wie ein Uhrwerk durch Europa tourt und die Rampe schon so manches Mal beglückt hat. Nun ist es wieder soweit, denn dann werden die ‚Heiligen‘ auch für uns ihr Live-Album aus Brüssel präsentieren.

AUSVERKAUFT Einlass 19.00 Was sollen wir über dieses Konzert schreiben. Eine Reunion der "Heiligen" Und wir freuen uns wie Bolle diese Band auf der schrägen Bühne begrüßen zu dürfen. Kaum eine Band ist für uns verbundener mit der Rampe. Sie sind wieder da? Nun, ja und nein. Nach rund 15 mehr als erfolgreichen Touren durch große Teile von Europa im vorangegangenen Jahrzehnt haben sich The Delta Saints vor fünf Jahren dazu entschieden, eine Pause einzulegen, und dann kam das Leben dazwischen. Neue Arbeit, Familie, Kinder, kennen wir alle zur Genüge. Dann aber hat es die Jungs doch zu sehr gejuckt und sie entschlossen sich, noch ein einziges Mal zusammen auf der Bühne zu stehen, und zwar im musikträchtigen Nashville. So ganz unbemerkt ging das nicht vorüber und das Rufen der Fans aus Europa war stark, zu stark, um von der Band ignoriert zu werden. Ein ´Warum eigentlich nicht?‘ war die logische Konsequenz, der wiederum die Entscheidung folgte, uns hier in Europa für eine Handvoll von Konzerten zu besuchen. Was danach kommen wird…das wird die Geschichte zeigen. Aber bis dahin lasst uns in freudiger Erwartung den wenigen, ausgewählten Konzerten entgegensehen. Zum letzten Mal, oder auch nicht.