Hall of Fame

AUSVERKAUFT: Das South London Punkrockcollective (SLPC) gibt sich mit drei Bands die Ehre. In willkürlicher Reihenfolge: Die Proud City Fathers, mit neuem Schalgzeuger und frischem Wutes. Politischer, harter Punk der für diejenigen, welche GBh oder die UK Subs mögen ein Muss ist. Slow Faction mit ihrem 77er London Sound und nicht minder politisch. Musikalisch erinnern sie an frühe Clash und Buzzcocks. The Phobics 1999 gegründet von überlebenden verschiedener Bands. Wer hier die Füsse still hält, der schläft wahrscheinlich auch bei den Ramones ein. Nicht umsonst haben sie mit so ziemlich allem, was in London Rang und Namen auf der Bühne gestanden. Wenn man bedenkt, dass diese Zusammenstellung letztes Jahr den Saal an einem Donnerstag zum Kochen bekam,dann kann man sicher sein, dass dieser Freitag ein Stück Punkrockhimmel sein wird. Bääm!!!

Konzert Rock

"Swing, Ragtime Jazz, Elektronische Rhythmen,Verruchte Atmosphäre und Photoprojektionen"" Das Team der Kulturrampe wagt sich auf eine Zeitreise ins Amerika der 20er Jahre. Die Zwanziger waren die Jahre der Prohibition und die Ära der grossen Gangsterbosse. In Chicago waren Al Capone und andere Gangster mit dem Schmuggel illegalen Alkohols reich geworden und zelebrierten nun hinter vorgehaltener Hand rauschende Feste voller Jazz und Dekadenz. Wer während der Prohibition Alkohol trinken wollte, nahm einige Risiken auf sich. Alkohol war in jener Zeit nur in einem so genannten ""Speakeasy"" zu bekommen. Ein ""Speakeasy"" war oft in leerstehenden Lagerhallen eingerichtet, in denen die ""Bootleggers"" - die Alkoholschmuggler ihren aus Übersee herbeigeschafften Alkohol verkauften. Die Gäste dieser Lokale, mussten dort in aller Heimlichkeit ihren Gin schlürfen, wobei die Devise war, ""easy"" - leise zu sprechen, damit die Polizei dem Treiben nicht auf die Schliche kam. Dabei gilt für die Gäste, dass man gerne auch die Nadelstreifen eines Al Capones oder die Federboa einer Mary Josephine Coughlins tragen darf um sich mit der richtigen Garderobe in Stimmung zu bringen. Für musikalische Interpretation der Roaring Twenties wird in dieser Nacht Käptn Krummbart sorgen. So verspricht der ""Speakeasy Club"" eine rasante Party für tanzwütige Studenten und Musikliebhaber zu werden, und nicht zuletzt der typische Gin dürfte die fröhliche Stimmung zum Überkochen bringen. "

Ein dreifaches "Hurra" auf die Rückkehr der mächtigen, countryrockenden, honkeytonkenden Rebellen "Speedbuggy"! Timbo und seine Jungs werden Euch ihr neues Album mitten ins Gesicht werfen, wenn sie durch die Rampe galoppieren. Schon seit ihrer Gründung in den späten Neunzigern ist die Band auf einer Mission, nämlich das Attribut "Western" wieder in Country & Western zu integrieren, beginnend mit der Veröffentlichung ihres Debütalbums, "Hardcore Honkey Tonk", das ohne Umwege ein sofortiger Klassiker seines Genres wurde. In die Steigbügel, Freunde, der Wilde Westen ist im Anmarsch!

Spieltrieb„Die wollen nur spielen!“ schallt es durch die deutsche Musiklandschaft. Und das wollen sie wirklich. Lennart Quiring und Philipp Kasburg, die beiden Oldenburger Liedermacher von „Spieltrieb“ machen ihrem Namen alle Ehre. Sie ziehen bereits seit fünf Jahren durch den deutschsprachigen Raum. Ob Flensburg oder München, ob Köln oder Chemnitz, ob Wien oder Buxtehude, sie spielen einfach überall, wo man sie lässt. Und sie finden Gehör: Ihre Lieder handeln vom Leben an sich, von alltäglichen Dingen und Gedanken, die so nah am Publikum sind, dass sich jeder darin wieder findet. Außerdem existieren in ihrem Programm gesellschaftskritische Momente und skurrile Geschichten in Harmonie nebeneinander. Sei es die Lebensfreude an einem Tag mit „Sonnenbrand“, die berauschende Wirkung von „Schlafentzug“, die Suche nach einer „Mitschlafgelegenheit“ oder die „Schildkröte“ als Metapher für das revolutionslahme deutsche Volk, „Spieltrieb“ bringen es mit gutartigem Humor im Wortgewand auf den Punkt. Die musikalische Ebene ist dabei nicht minder hochwertig. Zwei Gitarren und zweistimmiger Gesang interpretieren eigenen Folk, Jazz, Chanson, Punk, Rock, Country oder Reggae als wäre eine Durchmischung dieser Genres völlig selbstverständlich. Sie haben das gewagt, wovon viele nur zu träumen wagen: Seit Anfang 2009 (über-)leben sie von der Musik und touren in einem alten Wohnmobil, das gleichzeitig auch als Hotel und Büro herhalten muss, quer durch die Republik und darüber hinaus. Dabei sind sie ihre eigenen Manager, Roadies, Tontechniker, PR-Agenten und Webmaster. Mehr Independent geht nicht! Daher rührt auch der Titel ihrer demnächst erscheinenden, fünften CD „Unabhängigkeitserklärung“, einem Live-Album, denn mit ihrer Spielfreude und ihrem sympathisch-chaotischem Auftreten sind sie vor allem ein Live-Erlebnis. Referenzen: „Spieltrieb“ sind die Preisträger des 4. Rhein-Main-Liedermacherwettbewerbes, des 3. Geretsrieder Liedermacherpreises und Newcomer der Woche bei NDR2 (Nov/09). Sie standen bereits mit Künstlern wie den „Monsters of Liedermaching“, „Dota die Kleingeldprinzessin“ und „Strom und Wasser“ auf der Bühne.

Funky Nacht

Ich steh ja auf so was,... und es erinnert mich daran Banjo lernen zu wollen, Video anschauen,... Spirit Family Reunion, beheimatet in New York, sind eine klassische Tour Band, die ihre rohe, unverfälschte und extrem Energie geladene Musik präsentiert und noch den eingefleischesten Niederrheiner vom Stuhl hauen wird. In Zusammenarbeit mit Sedate Booking, die uns schon so unvergessene Abende mit den Hackensaw Boys oder Henhouse Prowlers, oder demnächst JP Harris und Bob Wayne bereitet hat und bereiten wird. Eines von 2 Konzerten in Deutschland, fährste nach Hannover oder kommst zu uns... also Stiefelchen geputzt und ab geht die Lucy und wegen mir auch noch Schmitzens Katze.

unbedingt Video anschauen,… die Band kann ich nicht beschreiben. Sie spielen auch beim Bluegrass Music Festival in Birkenried, von denen ich diesen Text geklaut habe... „Spirit Family Reunion“ ist eine der „most popular new young americana roots bands“ aus den USA. Die Musiker haben in verschiedenen Bands gespielt und nach und nach das aufgebaut, was 2010 zur "Spirit Family Reunion" wurde, eine 4-6 köpfige akustische Band, die sich dem Country, dem Bluegrass und der traditionellen Volksmusik der Appalachen widmet. Diese Musik ist urbane Old-Time-Music, der die jungen Musiker eine großstädtische Behandlung verpassen, jedoch immer mit großem Respekt und Einsicht vor den Traditionen und dennoch mit einer pulsierenden Energie. Von Brooklyn aus ist die Band zu Festivals und Musikstätten überall in den USA gereist. Heute sind sie ständig auf Tour u.a. auch mit Bands wie "Alabama Shakes" und "Tedeschi Trucks Band", einschließlich eines Auftritts beim legendären "Newport Folk Festival". Nach ihrem umjubelten Erfolg beim größten europäischen Folkfestival in Tonder/Dänemark im vergangenen Jahr, wurde die Band sofort wieder für 2017 verpflichtet. Also werte Krefelder macht was ihr wollt, aber fahrt nach Birkenried oder schaut sie euch zuhause an....

Wir können es selbst kaum glauben: Vor nunmehr 1o Jahren setzten sich drei junge Designer an einen Küchentisch und begannen eine ganze Stadt aus dem Nichts zu erschaffen. Aus diesen drei Studenten sind mittlerweile erfahrene Designer und Medienkünstler geworden. Wir feiern mit Euch dieses Ereignis und heißen Euch demnächst in unserem neuen Hauptquartier willkommen!Eure sputnics

Stahlband Frei nach dem Motto "der Weg ist das Ziel"" treffen sich in der ""Stahlband"" junge Musiker und ""alte Hasen"" zu musikalischen Forschungsreisen. Nicht reine Vorführkunst sondern Interaktion werden angestrebt. Neues zu schaffen setzt die Kenntnis des Alten voraus.So finden wir unendliche Inspiration in den zahlreichen Kulturen der Welt und verarbeiten diese auf eigene Weise. Das Spektrum unserer Musik reicht von "" free flow"" bis zu songs mit festen Strukturen. Wir sind immer auf der Suche nach neuen musikalischen Abenteuern . Lothar Stahl Ex Mitglied von Embryo"

Konzert Ska

Stanton5 Von eigenen Arrangements bekannter Jazzstandards und –balladen bis zu eigenwilligen Interpretationen von Popsongs reicht das Repertoire von „Stanton5“. Die fünf Krefelder Musiker bieten in ihrem Programm mit Stücken wie „Fly me to the moon“, „Night and Day“ und „Billy Jean“ eine Reise durch die Jazz-, Pop und Rockmusik und laden an diesem Abend zum Zuhören, Träumen und Mitgrooven ein. Stanton5, das sind Uwe Steinweh (Gesang), Jens Brinkmann (Gitarre), Sebastian Kellermann (Gitarre), Marcus Fahrenwaldt (Bass) und Rolf Mast (Schlagzeug).

Stanton5 - Inspired by Sting Die Krefelder Jazz/Pop-Formation STANTON5 spielt nach letztjährigem Erfolg wieder in der Kulturrampe auf. Das neue Programm ist STING gewidmet. Alte THE POLICE- wie aktuelle STING-Stücke werden neu interpretiert und erklingen in den Farben des Jazz, Blues und Bossa Nova. Wer die Welthits von STING einmal in einem neuen Gewand hören und genießen will, der sollte diesen Abend nicht verpassen. Rolf Mast (dr) Uwe Steinweh (voc) Marcus Fahrenwaldt (b) Sebastian Kellermann (g) Jens Brinkmann (g)

Starroy Ein absolutes Muss - 2 Konzerte in Deutschland Starroy sind weit mehr als ein Led Zeppelin Abklatsch. Die Jungs aus Arkansas haben ihren Weg gefunden im großen Teich des RocknRolls. Southern Parts , gepaart mit psychodelischen Parts. Ein absolutes Muss.

Statesboro Revue Americana / Country Rock aus Texas Frank Ipach Hooked on Music schreibt: The STATESBORO REVUE drängen mit ihrem dritten Studioalbum in eine beneidenswerte Position. Wenn sich eine deutliche kreative und künstlerische Entwicklung bei einer talentierten Band nachzeichnen lässt, dann sicherlich bei dieser sympathischen Combo aus Texas, die mit Mastermind Stewart Mann über einen visionären Komponisten verfügt, der seine Einflüsse aus der jahrzehntelangen Country- und Roots-Rock Historie beneidenswert clever und liebenswert in zwölf spannungsgeladene Songs einfließen lässt. Durch die Einbindung seines jüngeren Bruders Garrett Mann (Guitar, Piano, Vocals) verfügt die STATESBORO REVUE nun über ein ausgezeichnetes Songwriter-Tandem. Schon mit seinem wunderbar gestalteten Cover, öffnet uns "Ramble On Privilege Creek"" die Türen in eine üppig blühende Americana-Welt, die den Hörer bei jedem Besuch aufs Neue zu entzücken weiß. Irgendwie schaffen es die Mann-Brüder, mit sattsam bekannten Mitteln neue Wege zu entdecken, schlagen unbeirrt und zielstrebig ihre Schneisen entlang des Privilege Creeks und laden ihre Begleiter zu diversen Picknicks ein, die sie mit kernigen Southern-Rock-Elementen, abgehangenen Southern-Soul Variationen und akustisch wie elektrisch verzierten Country-Tunes garnieren. Die schwer entdeckungsfreudige REVUE bewegt sich dabei unerschrocken, inspiriert und fokussiert im Geiste der Siebziger Jahre und schultert den Rucksack voller Traditionen mit Bravour. "

Singer / Songwriter

Vortrag und Diashow

STEFAN HOUBERTZ Hier findet die Diashow von dem Globetrotter und Krefelder Fotografen Stefan Houbertz statt. Es wird die abenteuerliche Reise mit dem Mountainbike und Zelt mitten durch das Herz Mittelamerikas erzählt. In faszinierenden Bildern, in Überblendprojektion gezeigt, geht es von den weißen Stränden der karibischen Küste Costa Ricas, quer durch den Dschungel hinauf zu den aktiven Vulkanen der Hochgebirgsebene. Erleben Sie Leguane, Panzerechsen, Skorpione, Schildkröten und wunderschöne Schmetterlinge uvm. hautnah. Als Höhepunkt dürfte die Fahrt durch das Land Nicaragua gelten. Ehrlich und direkt. Keinesfalls vergessen werden die Einwohner dieser Länder. Stets freundlich und hilfsbereit und immer ein Lächeln auf den Lippen. Ein Abenteuer fernab von 5 Sternen, Hotelpools und Klimaanlagen. Lernen Sie unseren Fussball-WM-Gegner 2006 von einer noch nie gesehen Seite kennen.

Stefan Mönkemeyer – Fingerstyle guitar vom Feinsten Aus einer Musikerfamilie stammend, entdeckte Stefan mit 16 Jahren seine Liebe zur Gitarre. Seitdem hat diese ihn nicht mehr losgelassen - oder auch umgekehrt :-). Stefan’s Repertoire enthält Blues-, Jazz-, Balladen- und Folkelemente. Eigene Kompositionen mischt er bei seinen Auftritten mit Coversongs. Beeinflusst durch verschiedene Stilistiken spielt Stefan Mönkemeyer seine „Fingerstyle“ - Gitarrenmusik mal einfühlsam - zart, dann wieder bluesig - groovig. Geschmackvolle, filigrane Gitarrenmusik zum Entdecken, Genießen und Wohlfühlen. Stefan Mönkemeyer gelingt mit seiner Musik die perfekte Verbindung von virtuosem Gitarrenspiel und eingängigem Songwriting. Musik, die Menschen wirklich berührt. Außerhalb Deutschlands spielte Stefan erfolgreich Konzerte, auf Festivals und Kulturveranstaltungen in Frankreich, Kanada, Australien, Großbritannien und Österreich. Pressestimmen: "...der über außerordentliche Fähigkeiten an der akustischen Gitarre verfügt.“ (Bluesnews, Ausgabe 46, Juli 2006) "...Mönkemeyer hat ein vorzügliches Fingerstyle-Album eingespielt, das in vielerlei Hinsicht Spaß macht...seine akkurate Technik........erfahren routinierte, spannende - und je nach Vorlage - entweder sehr getreue oder kreative Interpretationen. Aber auch bei

Steve Baker & Band – Vom Sideman zum Hauptakteur Neues Album „Perfect Getaway“ VÖ. 09.02.2018 – Timezone Records Ein geschmackvolles vielseitiges Album und eine gelungene Produktion mit guten Sounds, voller Leben und Atmosphäre. – HESSISCHER RUNDFUNK Der gebürtige Londoner Steve Baker genießt seit langem einen wohlverdienten Ruf als innovativer und stilistisch vielseitiger Pionier an der Mundharmonika. Als Begleiter und Partner hat er im Laufe seiner Profikarriere mit einer Vielzahl unterschiedlichster Künstler gearbeitet, darunter Tony Sheridan, Abi Wallenstein, Chris Jones, oder Dave Goodman und ist außerdem als Autor, Pädagoge und Berater der Firma Hohner international bekannt. Auch als Studiomusiker hat Steve Baker bei hunderten von Aufnahmen für die verschiedensten Künstler mitgewirkt, darunter Achim Reichel, Hannes Wader, Stoppok, Klaus Doldinger, Marla Glenn, Dieter Bohlen oder James Last. Darüber hinaus spielte er auf verschiedenen Soundtracks für TV und Film u.a. Tatort, Soul Kitchen vom Fatih Akin und zuletzt bei der im Juni 2018 erscheinenden Bollywood Blockbuster “Sanju” vom Star-Regisseur Rajkumar Hirani. Mit dem Soloalbum „Perfect Getaway“ legt Steve Baker zum ersten Mal die Rolle des Begleitmusikers ab und erfindet sich als Sänger, Songschreiber und Bandleader neu. Seine spannenden Eigenkompositionen reflektieren die vielseitigen musikalischen Einflüsse, die er über die Jahre in sich aufgesogen und verarbeitet hat und zeigen eine stilistische Bandbreite, die sich vom Singer/Songwriter über Country, Gospel, Blues und Rock’n’Roll bis hin zum Rock erstreckt. „Perfect Getaway“ zeigt mit Nachdruck, dass es Steve Baker gelungen ist, sich nach einer langen Karriere als Sideman und hochangesehener Instrumentalist erfolgreich als rockender Singer/Songwriter neu zu positionieren. Nun bringt er sie live mit Band auf die Bühne. An seiner Seite hat Baker eine Reihe hochkarätiger Musiker gesammelt, die auch für sich keine Unbekannten sind. Mit seinem alten Freund Jan Mohr an der Gitarre spielte Steve bereits in den 1980er Jahren zusammen; am Schlagzeug sitzt Björn Puls, bekannt durch seine Arbeit mit Jimmy Reiter und anderen tragenden Säulen der deutschen Bluesszene. Am Bass der erst seit kurzem in Deutschland lebende Brite Jeff Walker, der kürzlich mit US Harpgrößen wie Magic Dick, James Harman oder Billy Branch tourte und auch in der Band von Dana Gillespie spielt. Außerdem ist Steves Tochter Gina Alison an den Backing-Vocals mit dabei. Im Konzert schafft Steve Baker es immer wieder, mit seiner Spielfreude und Musikalität die Herzen der Zuhörer zu berühren. In seiner Rolle als Frontmann zeigt er zudem ein neues Gesicht und präsentiert sich als entspannter Bandleader, der die Gelegenheit offensichtlich genießt, endlich sein eigenes Material mit voller Überzeugung zum besten geben zu können. Dabei kommt sein unverkennbares Harpspiel keineswegs zu kurz.

Steve James, der geniale Texas Bluesman und berühmte Gitarrist ist einer der besten modernen „bottleneck slide players“ weltweit. Er spielte mit Legenden wie Howard Armstrong, Bo Diddley, John Hammond oder James McMurtry. Einer der seltenen Musiker, der traditionellen Blues konsequent mit Texten verbindet, die frisch und intelligent wirken statt nostalgisch. „One of the best I know!” (Jorma Kaukonen). Mojo-Workshop mit Steve James, am 18.11. bei Gamble Guitars in Ratingen

Einlass 19.00 --> Online Tickets für dieses Konzert Bereits jetzt habt Ihr die Möglichkeit bei Konzerten in der Rampe die Tickets zu erwerben, oder Ihr habt ebenfalls die Möglichkeit eine Mail an tickets@kulturrampe.de zu senden und Tickets per Überweisung zu ergattern Stellt euch vor, Laurel Canyon würde nördlich von London leben und wäre in den frühen 80ern statt in den späten 60ern aktiv gewesen. So klingen Steve Leon & The Accusations: Indie-/New Wave-Songs in einem Country-Folk-Gewand. Gegründet wurde die Band von Songschreiber und Gitarrist Steve Leon Michielsen. Nach Jahren als Sideman in Punk- und Indie-Bands beschloss Steve, endlich etwas mit seiner Liebe zur traditionellen amerikanischen Musik anzufangen. Das Ergebnis erinnert häufig an die berühmte Paisley Underground-Bewegung, die Bands wie The Dream Syndicate, The Long Ryders und Green on Red (oder Chuck Prophet solo) hervorbrachte. Steve Leon & The Accusation geben dem ganzen noch ihre eigene Note, indem sie einen Hauch der wohligen Dunkelheit hinzufügen, die man oft mit englischen Bands wie Teardrop Explodes, The Sound, The Only Ones oder Echo & The Bunnymen verbindet. Das alles noch gemengt mit der Country-Americana Note. Steve wird bei den Accusations von seiner Frau Mila Francis (Gesang, Geige, Mandoline & Gitarre), Kristof Van de Vliet (Bass), Bouke Cools (Pedal Steel, Banjo), Yannick Hermans (Gitarre) und Tim Martens (Schlagzeug) unterstützt. Im Sommer 2022 nahm die Band ihre Debüt-EP "Louche" auf, die im Mai '23 vom deutschen Label "Off Label Records" veröffentlicht wurde. "Louche" wurde von Steve in seinem eigenen analogen Studio aufgenommen und produziert. Die Aufnahmen wurden auf einem 16-Spur-Tonbandgerät gemacht, ohne den Einsatz von Computern im Produktionsprozess um den Live-Sound der Band so ehrlich wie möglich einzufangen. Die "Louche" EP von Steve Leon & The Accusations präsentiert 5 kraftvolle Songs, die bekannte Einflüsse zu einem einzigartigen und frischen Sound vereinen. Großes Kino aus Belgien.

Rock Texarcana und BluesRock mit Steve Schuffert Band Steve Schuffert zählt zu den besten Gitarristen der "Guitar-Town"" Nashville - stand mit Größen wie Stevie Wonder, Johnny Winter, Bon Jovi, Hooters und und und...auf der Bühne, und schreib Songs für Kenny Rogers, T.Graham Brown, George Jones etc... Star-Musik-Produzent Ray Kennedy meinte: ""The Steve Schuffert Band is one of the last great Rockbands in this world""."

Steve Schuffert Band Powerful Rock/Blues/Texarkana from Nashville/Tennessee Vor knapp 5 Jahren feierten die 3 Musiker der Steve Schuffert Band ihr 20-jähriges Bühnen-Jubiläum, und zugleich einen vorübergehenden Abschied vom Tournee-Leben mit fast 200 Auftritten/ Jahr. Nach eigenen Aussagen war eine schöpferische Pause notwendig, um wieder Power für ausgedehnte Tourneen zu tanken. Jetzt ist die Kultband zurück, und die Schuffert Band ist besser denn je !!! Noch dynamischer, voller Spielfreude - verbunden mit der atemberaubenden technischen Brillanz, die diese Band so bekannt gemacht hat. Diese Eigenschaften und das herausragende eigene Songmaterial mit über 500 Songs machen die Konzerte der Steve Schuffert Band zu einem Bühnen-Ereignis der besonderen Art. Viele erfolgreiche Tourneen mit Konzerten bei Open Airs in Berlin / Nürnberg / Köln / Duisburg / Österreich / Polen / Schweiz, beim Montreux-Jazz-Festival - oder in den berühmtesten Clubs Europas wie dem Atlantis - Basel / Smuget - Oslo / Muddy Waters - Oslo / Kammgarn - Schaffhausen / Bluesgarage - Hannover / Downtown - Hamburg / Meisenfrei -Bremen / Quasiomodo - Berlin / Ducsaal - Freudenburg / Rockhaus - Salzburg (und 500 weitere Veranstaltungsorte in Europa) stehen auf der Referenzliste der Band. "Straight Rockmusic"" aus dem tiefen heißen Süden der USA, basierend auf den Grundlagen des weißen Blues, Gitarrenriffs ala Jimi Hendrix und Harmonien wie die der Beatles: das ergibt den unverwechselbaren ""Schuffert-Sound"", den die Band selbst als ""powerful Rockmusic, based on Blues"" beschreibt. Oder - wie es der 7-fache Grammy Award Winner Produzent Ray Kennedy sieht: ""The Schuffert Band is one of the last great RocknRoll Bands in this world"". Auch die Fans reagierten begeistert: Schuffert-Cover-bands, Fanclubs und sogar Music-Clubs, die sich nach Songs der Band benannten ... Auch die Fachpresse war sich einig und überschüttete die Drei mit Lob. Prominente Musiker gaben sich die Ehre. So standen die ""Schufferts"" mit Größen wie Stevie Wonder, Bon Jovi, Steve Winwood, Johnny Winter, Kings X, Cannet Heat, Metallica und den Hooters - um nur mal ein paar zu nennen - auf der Bühne. Steve Schuffert (Guitars, Vocals) spielte unter anderem mit Glen Burtnick, Michael Stanley und Rick Derringer in diversen Bands - und wäre beinahe sogar Mitgleid der Hooters geworden - was damals noch am zu jugendlichen Aussehen scheiterte. Seine Songwriter Qualitäten beweist er unter anderem als Autor von 1000 Musikstücken, von denen unter anderen Musiker wie Country Superstar George Jones, Kenny Rogers, T. Grahan Brown, Lenny Castro Songs in Ihrem Reportiore oder auf Ihren Tonträgern haben. Schufferts Musik findet man auch in zahlreichen Filmen wieder. Matt Carmichael (drums, vocals) Wer je eines seiner berühmten Drumsolos miterleben durfte, weiß, warum man Ihn auch ""the drummer form hell"" nennt. Mit der Power und Energie eines John Bonham (Led Zeppelin) und dem Gefühl und Flair eines Mitch Mitchell (Hendrix) oder Keith Moon (Who) gilt er als klassisches Beispiel dafür, wie faszinierend perfektes Drumming sein kann. Pete Tomarakos (bass) Mit seiner Ausbildung am klassischen Bass machte sich ""wild Pete"" einen Namen als ""God of Thunder"" und ist ein sehr gefragter Musiker in Nashville. Sein einzigartiger Groove setzt Maßstäbe und schließt den Kreis der Drei: Eine Legende ist wieder auf Tour! Also, wir sehn uns .... !"

one man folk and blues train Steven Finn Harps, guitars, footbeats, vocals, bottleneck and hollers. A one-man folk and blues train! “An artist who sings from the heart with lyrics that reach into the darkest recesses of the soul” Schon sehr früh begann sich Steven Finn für die Musik von Count Basie, Benny Goodman, Johnny Cash and Old Time Country Musik zu interessieren.. Mit 15 begann er Gitarre zu lernen und Songs wie Leadbelly’s ‘Bourgeois Blues’ und Charlie Daniels’ ‘The devil went down to Georgia’. Bob Dylan´s Musik brachte ihn zum Selbstschreiben und zu seiner Passion für Jazz und Folk und Blues. Mit 17 begann er Gitarre zu spielen für den British Harmonica Champion Dave Aston und lernte von diesem viele Harmonica Tunes. In 2005 ging er für zwei Jahre auf Tour als Emiliana Torrini’s Gitarrist was ihn weltweit touren ließ und ihn Konzerte beim Montreux Jazz Festival als support von Elvis Costello spielen ließ, Glastonbury Festival, und eine Tour durch Island mit Belle and Sebastian folgten. Als Solist war Steven support act für Rory McCleod, Martin Carthy und The Beautiful South neben vielen anderen. Anfang 2008 brachte er sein Debutalbum ‘Houdini’s Blues’ heraus, ein Album von schlichter Schönheit. Im Mai 2009 begibt sich Steven auf seine erste Deutschlandtournee.

Steven Finn Ein Ein-Mann-Folk-and-Blues-Train. Sein Schuh tippt den Herzschlag der Musik und seine Mundharmonika klingt wie die Seele des Blues. Steven Finn spielt rauen, erdigen Folk-Blues; mit einer unglaublichen Intensität. Mit seiner Gitarre bringt er die Einsamkeit des Blues und die Höhen und Tiefen des Lebens zum Klingen. Er bringt den Blues in unsere Zeit und überschreitet dabei auch dessen Grenzen. Steven spielte schon für Emiliana Torrini, Elvis Costello, Rory McLeod, Martin Carthy, und mit den britischen Top-Blues-Musikern Oli Brown und Ian Parker.

Alternative Rock

KMI RampenRock im Anschluss RockCity / Benefiz Die KMI hilft der Rampe und benefizt ein weiteres Mal, diesmal am Start STILL BE , Natural State Eintritt frei , Spende wird erwünscht

Es freut uns immer, wenn wir Euch etwas Neues präsentieren dürfen! Stolen Rhodes aus dem Großraum Philadelphia, dem sog. Delaware Valley auf unserem Monitor. In Kürze wird die Band nun ihr neues Album, "Bent With The Wind", auf den Markt bringen und damit aus allen Rohren feuernd den europäischen Kontinent erobern. Zu den stilistischen Referenzen zählen die Jungs Größen wie Bruce Springsteen, die Allman Brothers Band, Stevie Ray Vaughan, Pearl Jam oder auch Led Zeppelin, die sie als Einflüsse in ihre mit Southern Rock getränkte Mucke einbringen - und wir würden zur Vervollständigung unserer Meinung nach auch noch ein wenig Bob Seger und Bad Company dazutun. Sehr gekonnt versteht es die Truppe, den Hörer direkt dorthin zurück zu versetzen, wo wir Mitte der Siebziger mit ansteckenden Melodien, ergreifenden Refrains und satten Gitarren-Soli stehengeblieben waren.