Hall of Fame

David Munyon David Munyon Im Sommer verlässt der in Rhode Island geborene und seither mehr unterwegs als zu Hause weilende David Munyon wieder mal sein „mobile home“ in Alabama und macht sich auf nach Deutschland, um das hiesige Publikum mit seinem schier unerschöpflichen Songrepertoire zu beglücken. Dies gelingt ihm mit seinen zwischen Blues, Folk und Rock ‚n‘ Roll changierenden Songs, mit einzigartigen Melodien, einer warmen, kraftvollen und unnachahmlichen Stimme und einer sehr eigenen Poesie, die tief in die Seele blickt und blicken lässt. Nicht selten wird er deshalb in einem Atemzug selbst mit Songschreibergrößen wie Neil Young und Bob Dylan oder auch mit anderen großen Troubadours wie John Prine und Townes van Zandt genannt, doch „es hat seit Neil Young und ‚Ragged Glory‘ dem Rock ‚n‘ Roll-Folkie niemand so sehr ans Herz gegrapscht wie David Munyon“ (Die Zeit). Unter Davids insgesamt 15 Studioalben, auf denen u.a. erstklassige Musiker wie Warren Haynes, Al Perkins, Chris Jones und BJ Cole mitwirkten, erschien zuletzt 2009 beim renommierten Stockfisch-Label die CD „Big Shoes“, sein erstes Album mit Cover-Songs, das ebenfalls großen Anklang fand. Einmal mehr vermag es der in der Regel solo akustisch auftretende David Munyon auch hier, allein mit seinem Gesang „den Hörer (…) so tief zu erreichen wie kaum ein anderer Sänger“ (Good Times). Davon zeugen auch die bei seinem eigenen Label Mobile Home Records erschienenen Vorgänger-Alben „Some Songs For Mary“ (2008) und das im legendären Studio 2 der Abbey Road Studios eingespielte Album „Song For Danko“ (2006). Ein neues Munyon-Album, „Meanwhile Back In Japan“, ist schon wieder in der Mache und erscheint voraussichtlich Ende dieses Sommers. Es ist nicht verwunderlich, daß auch andere große Künstler wie Jennifer Warnes oder Eric Burdon Davids außergewöhnliches Songschreibertalent für sich entdeckten und einige seiner Songperlen wie „Never Give Up Blues“, „Still Got A G.T.O“ oder „Over The Border“ (Burden) und „Pretty Blue“ (Warnes) interpretieren. Umso erstaunlicher ist es andererseits, daß Munyon, der in den USA schon Konzerte für The Band oder Suzanne Vega eröffnete und vor allem in Europa über eine treue Fangemeinde verfügt, einem großen Publikum trotzdem nicht bekannt ist. Dies mag auch daran liegen, daß er für jegliche Form der Selbstvermarktung eher ungeeignet ist. So umgibt sich der sehr empfindsame Künstler, der sich nach harten Schicksalsschlägen und einem langen, alles andere als romantischen Musikerdasein „on the road“ irgendwann aus dem Sumpf der Drogen- und Alkoholsucht befreite, auf der Bühne mit Bildern von Jesus bis Krishna, weil sie ihm ein Gefühl von Sicherheit geben. Eric Burdon befand sogar einmal: „Für mich ist David Munyon eines der letzten Mysterien dieses Planeten“. Auch wenn einem vielleicht noch das eine oder andere Mysterium einfiele, ahnt wohl jeder Fühlende, der David Munyon schon einmal zugehört hat, was mit diesen Worten gemeint ist und weiß, mit wem er es zu tun hat: mit einem der exzellentesten, berührendsten und wahrhaftigsten Vertretern seiner Zunft. Im Vorprogramm spielt die aus Krefeld stammende Singer Songwriterin Dagmar Wirtz.

David Munyon Zum zweiten Mal kommt der außergewöhnliche Troubadour mit dem unerschöpflichen Songrepertoire in die Kulturrampe, im Gepäck die aktuellen Alben „Pretty Blue“ und „Meanwhile Back In Japan“. Außerdem darf man gespannt sein auf die Songs seines brandneuen Albums „Midwest“, das diesmal in den USA produziert wurde und dort im Mai bei dem Label TMG (Tate Music Group) erscheint. David Munyon singt mit unverkennbarem Timbre; - Seelennahrung aus Folk, Rock und Blues.

David Munyon Purple Cadillacs & Water Side Tour 2013 »Die Songs fließen aus mir heraus. Ich selbst habe sehr wenig damit zu tun, ich halte nur die Gitarre, nur den Stift beim Schreiben.« David Munyon David Munyon ist der ewige Geheimtipp. Einer, den man „eigentlich“ zwischen Bob Dylan, Mark Knopfler und – ja – Bruce Springsteen ansiedeln muss. Dem jedoch nur ein Bruchteil der Fans jener Stars vergönnt ist. Das mag viele Gründe haben; einer ist sicherlich die künstlerische Unbedingtheit des mittlerweile 59-jährigen David Munyon aus Alabama. Für uns als Zuhörer, als musikalische Gourmets, hat es den Vorteil, dass wir nicht nur jene bis zum letzten Ton perfekten CDs aus der Stockfisch-Schmiede genießen, sondern eben einen Poeten und Musiker dieses Kalibers live im überschaubaren, persönlichen Rahmen erleben können. Nahezu 500 Songs umfasst das Munyon-Songbook mittlerweile, verrät die Pressemitteilung zu „Pretty Blue“, der aktuellen akustischen Perle, die zwölf daraus verewigt. Zwölf Stücke, die von 1986 (!) bis heute entstanden sind, deren Titel sich lesen wie ein Streifzug durch die USA: Da ist die Rede von „Hollywood Town“, es gibt den „Carolina Song“, „Drive to L.A.“ und „Atlanta“. Aber auch andere Musiker kommen zu Ehren: „Jimis Guitar“ ist eine Hymne an Jimi Hendrix – und einer jener wundervollen Munyon-Ohrwürmer; für weitere Songs will er Paul McCartney und Keith Richards Tantiemen abgeben. Dabei sollte er für „Rockn Roll Things“, dessen Coolness er Richards zuschreibt, eher Bruce Springsteen Tribut zollen, denn die Erinnerung an die lange vergangene College-Zeit erinnert nicht nur des erwähnten „67 chevy“ an jenen anderen großen amerikanischen Geschichtenerzähler. Fast könnte man meinen, David Munyon schriebe stets Liebeslieder – sein gesamtes Verhältnis zur Welt, zu Männern wie Frauen, scheint bestimmt von einer umfassenden Zuneigung. Es ist Musik, die uns beim Hören friedlich stimmt, durchaus in dem Sinne, wie er mit „World Love“ meint, die Welt retten zu können. Dabei schwingt in den Songs stets Melancholie mit, das Wissen, dass alles Glück vergänglich ist, jede Liebe ihre Zeit hat – auch jene des überirdisch schönen Stücks „Lover Hold Me Now“, in das auf der CD Lutz Möller herzzerreißende Fender-Rhodes-Töne hinein tupft. Und man hört die Erfahrungen eines Mannes heraus, der schon einmal Motelräume putzen muss, um umsonst dort übernachten zu können. Der zeitweise in einem Wohnwagen lebt und für Trinkgelder in Kneipen spielt. Dem also eigentlich eher McCartney und Richards Tantiemen abgeben müssten. Einfach dafür, dass es ihn gibt. Geschrieben von Beate Baum

David MunyonBiber Herrmann Der Singer Songwriter David Munyon aus Alabama, USA wird im März und April 2014 erneut auf ausgiebige Tour durch Deutschland und Dänemark kommen und sein weit über 500 Songs starkes Repertoire aus allen Schaffensperioden Solo Akustisch vorstellen. Nur getragen von seiner intensiver Stimme, seinem unnachahmlichen Gitarrenspiel und seinen zeitlos schönen Songs wird der 61 jährige Liedermacher sein Publikum erneut verzaubern. Er wird dabei in vielen bekannten Locations auftreten, die in den letzten Jahren auf keiner Tour gefehlt haben, sowie auch in neuen, bei denen er hofft das sie eben so gut besucht werden. Des weiteren wird es eine Reihe exklusiver Privatkonzerte, mehrere mit dem langjährigen Weggefährten Biber Herrmann sowie zwei exklusive Doppelkonzerte mit der deutschen Singer Songwriterin Katja Werker geben. David freut sich sehr seine zahlreichen Fans bei den Konzerten wiederzusehen und über jedes noch unbekannte Gesicht im Publikum.

Der Singer Songwriter David Munyon aus Alabama, USA wird im März und April 2017, nach dreijähriger Pause, wieder auf deutschen Bühnen stehen. Mit im Gepäck hat er dabei sein neues Studioalbum "Clark", sowie die ersten beiden Live-Veröffentlichungen seiner Official Bootleg Collection. Nur getragen von seiner intensiver Stimme, seinem unnachahmlichen Gitarrenspiel und seinen zeitlos schönen Songs wird der 64 jährige Liedermacher sein Publikum erneut Solo Akustisch verzaubern. Er wird dabei in vielen bekannten Locations auftreten, die in den letzten 10 Jahren auf keiner Tour gefehlt haben, sowie auch in neuen, bei denen er hofft das sie eben so gut besucht werden. David freut sich sehr seine zahlreichen Fans bei den Konzerten wiederzusehen und über jedes noch unbekannte Gesicht im Publikum. Diese Tour wird exklusiv präsentiert von www.davidmunyon.de ZITATE: »Die Songs fließen aus mir heraus. Ich selbst habe sehr wenig damit zu tun, ich halte nur die Gitarre, nur den Stift beim Schreiben.« David Munyon »Munyons Songs, mit denen er sich und uns bis auf die Haut auszieht, bestehen aus relativ simplen Melodien. Bei denen ihm eine gute Partnerin zur Seite steht: Seine Gitarre. Beide aber öffnen uns ein Herz so groß wie die Welt und rennen dabei offene Scheunentore ein. Ich habe wirklich endlich begriffen, was Katharsis ist: Indem der Mann von Tod, Herzschmerz und Krieg singt, befreit er sich davon. Und uns auch.« Dresdner Neueste Nachrichten "Munyons Musik ist zeitlos, auch das macht ihn zu einem der bedeutensten Singer Songwriter unserer Zeit. Es gibt keinen Song, der Blinde sehend machen kann, Lahme gehend, die Welt zum Paradies. Aber wenn es ihn gäbe, wäre er wohl von David Munyon" Kölner Stadtanzeiger 2013 "Für mich ist er eines der letzten Mysterien dieses Planeten" Eric Burdon "Vollendete Songs und völlig zeitlos, da an keine Zeit gewandt als an die innere Uhr" Die Zeit "Mit nur wenigen, prägnanten Gitarrenakkordenschafft dieser Barde der Landstraße eine vollendet zeitlose Songpoesie" Stereoplay

Das Konzert ist abgesagt!!! Wir arbeiten an der Verschiebung aller Konzerte. Bis dahin behalten die Eintrittskarten ihre Gültigkeit. Wer trotzdem seine Eintrittskarte zurückgeben möchte, den bitte wir uns per eMail zu kontaktieren info@kulturrampe.org. Die Karten können NICHT an den Vorverkausfstellen eingetauscht werden. UND: Bitte bleibt erstmal einfach nur gesund. # # # Natürlich freuen wir uns über jeden Soli-Beitrag, in dem ihr z.B. eure Karten einfach behaltet und/oder spendet. ABER für alle ist es gerade eine unfassbare und harte Zeit, von daher können wir absolut verstehen, wenn ihr die Tickets eintauschen wollt oder müsst. Wir freuen uns auf jeden Fall euch wiederzusehen, denn ohne Euch ist auch doof. Pille & Team

Einlass 19.00 --> Online Tickets für dieses Konzert Bereits jetzt habt Ihr die Möglichkeit bei Konzerten in der Rampe die Tickets zu erwerben, oder Ihr habt ebenfalls die Möglichkeit eine Mail an tickets@kulturrampe.de zu senden und Tickets per Überweisung zu ergattern. Der Singer Songwriter David Munyon aus Alabama, USA wird im September und Oktober 2023, nach über 6 Jahren Pause, mit mehr als einem halben Dutzend neuer Veröffentlichungen im Gepäck, seine Songs endlich wieder live präsentieren. Im kleinen und größeren Rahmen wird der 71 jährige dabei Lieder aus allen Schaffensperioden zurück auf die Bühne bringen. Gemeinsam mit seiner Martin Gitarre, seinen viele Kilo schweren Songbooks und einer unter die Haut gehenden Stimme, wird er jeden Abend zu einem besonderen Erlebnis machen. Er wird in vielen bekannten Locations auftreten, die in den letzten 20 Jahren auf keiner Tour gefehlt haben, sowie auch in neuen, bei denen er hofft, dass sie eben so gut besucht werden. Neben den klassischen Solo Akustischen Auftritten, wird der finale Abend der Tour ein Konzert der Extraklasse werden, bei dem der Multiinstrumentalist Ian Melrose gemeinsam mit David, das aktuelle Album "Hong Kong Bob's - Echo, Alabama" vorstellen werden. David freut sich sehr seine zahlreichen Fans bei den Konzerten wiederzusehen und über jedes noch unbekannte Gesicht im Publikum. Und wir freuen uns David noch ein weiteres Mal auf unserer schrägen Bühne begrüßen zu dürfen. Diese Tour wird exklusiv präsentiert von www.davidmunyon.de

Indie aus Schweden De La Mancha Verdammt: Was haben eine Hand voll Schweden in der Mancha verloren? Jener kargen und menschenleeren Hochebene Zentral-Spaniens, durch die jeder schon hindurch gefahren ist, der mal mit dem Auto nach Madrid reiste. Da muss doch was dahinter stecken! Kein Wunder, wenn Leute wie Friska Viljor-Bassist Tobias Eidewald mit von der Partie sind. Denn: Die Mancha ist auch der wunderbare literarische Raum des berühmten Don Quijote de la Mancha, welcher der Band erklärtermaßen Namens-Pate gestanden hat. Jener berühmte Roman-Held, der Traumlandschaften erschuf und den sprichwörtlichen wie sinnlosen Kampf gegen die Windmühlen ausfocht. Oha! Der aufmerksame Leser merkt es schon, es riecht nach Konzept, aber dafür richtig gut... Während der großartige Autor Miguel de Cervantes im Quijote kritisch wie humorvoll jenen Konflikt von Ideal und Realität, Traum und Wachsein thematisierte, geben sich De La Mancha aus Göteborg mit ihrem aktuellen Album „Atlas“ auf den ersten Blick den wirren Vorstellungen des „ingenioso hildalgo“ höchstpersönlich hin: Sie erschaffen turmhoch aufragende, eskapistisch anmutende Klangteppiche aus E-Gitarren, Synthies und anderer reichhaltiger Instrumentierung. 9 überragende Songs zwischen Licht und Dunkel, auf der Suche nach Erfüllung dieses trügerischen Ideals. „Being A Hero Is Easy“ kann im wahrsten Sinne des Wortes ein Lied davon singen. De La Mancha erschaffen sehnsüchtige Atmosphären und Landschaften, bei denen stets das Bedürfnis mitschwingt, sich wegtragen zu lassen von der überhitzen Realität des zackigen Musik-Hypes. Und das ganz nebenbei: Live sind diese 4 Ausnahme-Schweden eine mitreissende Sound-Wand! Anschauen ist Pflicht!

Country Punk aus dem spanischen Baskenland. Angefangen 2012 an jeder Häuserecke, haben sie sich zu einem der meistgefragtesten Acts ihres Genres gemausert. Fast auf allen Festivals waren sie vertreten, Sziget, und nach dem furiosen Auftritt auf dem Muddy Roots sind sie dieses Jahr gleich wieder gebucht. wer mich und die Rampe kennt weiß das wir nur einen Wimpernschlag überlegen mussten und dann ein dreifaches Yippie yahee ausgerufen haben. Mit neuer Platte auf dem Traktor sind sie unterwegs, Bedridden and Hellbound, und so ganz nebenbei fabrizieren sie ihr eigenes Bier... Ein Fest für alle Sinne,... Für alle Länderkarten Sammler,... Baskenland ist in meiner Welt selbständig.

Im Februar kam das neue Album der Jungs aus Spanien auf den Markt. 2 Monate eingesperrt sein in den Proberaum fanden ein Ende und heraus kam das Album "DRIVEN BY FRUSTRATION". Eine neue Show wurde einstudiert und ab Mai gehts dann hinaus ins restliche Europa. Eine Mischung die völlig absurd klingt, aber wer die Burschen beim ersten Rampenkonzert gesehen hat weiß, für die Jungs ist nix unmöglich. Ein Hauch von Thrash Metal, Hardcore Punk, Doom, aber mit der klassischen Americana Note, die es so besonders macht. AMERICANA SLUDGE nennen sie es selbst, und ich bin mir sicher, sie werden uns aus den Stiefeln hauen.

Dead Elvis TanzTee , natürlich wieder mit dem TanzTee Team um DJ Beatmissionar One Man Band Primitive RocknRoll vom allerfeinsten Dead Elvis and his one man grave klingt als wäre der King leibhaftig auferstanden. Er spielt Gitarre, Schlagzeug und singt, gleichzeitig. Er bringt deine Hüften zum Schwingen und rockt das Haus mehr als manche komplette Band. Ein Muss nicht nur für Elvis Freunde, sondern für Freunde des primitve RocknRoll, und Hillbilly-Trash-Stomp.

Die guten, alten Zeiten sind vorbei und Bon Jovi spielen schon lange Stadionrock in ausverkauften Kommerzhallen. Doch ist der Geist, den diese Band als junge Glam Metal Combo versprühte wirklich tot? Dead or Alive aus Meißen beweisen: Er lebt, die alten Stücke von Bon Jovi sind heute immer noch so mitreißend, wie zur Zeit ihrer Entstehung. Die fünf Jungs präsentieren mit viel Begeisterung und einer entsprechenden Bühnenshow die Klassiker der 80er und versetzen die Zuschauer zurück in die Zeit, wo noch richtig gerockt wurde. Gar keine schlechte Medizin für Nostalgie! Wer also für einen Ausflug in der Zeitmaschine aufgelegt ist, muss nur zu Dead or Alive vor die Bühne kommen und sich auf eine wilde Nacht freuen…

Konzert

4 Wölfe und ein Tom Samstag 8.3. LIVE DEAR WOLF anschließend Aftershow Party mit DJ MajorTom " CULT HEROES "" CULT HEROES Aftershow-Party nach dem Dear Wolf Konzert (23h) Deine Helden und kultige Musik zum tanzen. Iggy Pop, The Rolling Stones, David Bowie, uvm. mit DJ MajorTom Eintritt 4,-"

Eine texanische Sängerin und eine niederländische Band nehmen zusammen ein Album auf!? Was zunächst vielleicht nach einer gewagten und ausgefallenen Kombination klingen mag, gelingt musikalisch ausgesprochen gut. Dede Priest bewegt sich in unterschiedlichen Genres. Sie fühlt sich im Bluesrock, Country, Soul und Folk zu Hause und konnte bereits Erfolge in den US- und UK-I-Tunes-Charts (Tangled Eye: „Jesus, I’m Calling You“) feiern. Johnny Clark & The Outlaws vereinen Elemente aus Rock, Blues und Country und bilden das passende Gegenstück zu Priests phänomenaler Stimme. Dede Priest und Johnny Clark & The Outlaws erinnern in ihrer musikalischen Bandbreite an Steve Earle & The Dukes. Sie vermischen Blues, Country, Folk und Soul zu einem außergewöhnlich-interessanten Sound. Dieser selbstbezeichnete „Cross-Over“ Stil überzeugt phasenweise mit harten Gitarrenriffs und Dede Priests eindrucksvollen Geigenpassagen, die vielen Songs einen authentischen, folkigen Touch verleihen. Diese erfolgversprechende texanisch-niederländische Zusammenarbeit hat ein bemerkenswertes Album hervorgebracht, das Genre übergreifend mehr Anerkennung verdient.(Sounds of South)

Das Konzert findet statt. Leider sind ein paar Dinge anders als sonst, aber irgendwas ist ja immer. 1. VVK Tickets gibt es jetzt auch wieder Donnerstag und Freitag an der Rampe, oder bei Reservix (zzgl Gebühr) oder per Vorbestellung mit Namen unter info@kulturrampe.org , danach erhaltet ihr eine Mail mit den Kontodaten. Bei Eingang der Zahlung ist das Ticket sicher. ( Es tut uns leid für die Regelungen, aber wir können auch nicht anders) 2. Die Veranstaltung ist selbstredend im Sitzen und es gibt 99 Plätze. 3. Es können keine Gutscheine, Freikarten, alte Karten genutzt werden. Das geht erst wieder wenn wir irgendwann wieder „zuhause“ spielen dürfen (und werden). 4. Nein, es gibt auch keine Gästeliste. 5. An dem Tag müsst ihr euch in eine Liste eintragen und es gelten die zu diesem Zeitpunkt offiziellen Regeln. 6. Einlass 18.00 / Beginn 20.00 Bandinfo: DEDE PRIEST, aufgewachsen in Texas, hat sich durch kontinuierliche Auftritte einen Namen gemacht. Die stimmgewaltige Dame bewegt sich mit Ihre Gitarre und Geige zwischen Authentischer Blues, (Südstaaten) Rock und Folk und erinnert uns sowohl an Sister Rosetta Tharpe, Big Mama Thornton und Etta James, als auch an T-Bone Walker und Freddie King. JOHNNY CLARK’S OUTLAWS ist eine klassische 3 Mann Texas Blues Band, tief verwurzelt in den amerikanischen Musiktraditionen. Die Modernität macht sich dabei an einem modifizierten Retro-Sound fest, der Grenzen sprengt. Ihre erste CD, "FLOWERS UNDER THE BRIDGE" (Dezember 2017), hat ausgezeignete Kommentare bekommen. "CROCUSES FROM ASHES" ist ihre Folge-EP, die im Mai 2019 veröffentlicht wurde. Dede Priest & Johnny Clark’s Outlaws schaffen eine elektrische Atmosphäre wo Blues auf Punk-Rock, Folk und Country trifft und einen eigenen modernen cross-over Stil kreiert wird. "If you are a sucker for energy driven Rock, Blues, Indie Rock, a dash of Funk and Country fronted by a Texan woman who has a mesmerizing and haunting voice, have I got a band for you ...This is a match truly made in music heaven ...Their songs reek of originality in both lyrics and musical attack ... This band is simply amazing ... The energy they deliver with just four musicians is beyond what words can describe …" BLUES BLAST MAGAZINE, USA DEDE PRIEST & JOHNNY CLARK’S OUTLAWS PERFORMANCES ALL OVER EUROPE AND THE USA Martin Luther King Keynote (USA), Luxembourg Blues 'n Jazz Rallye (LU), Blues Rock Tegelen (NL), Vienna Spring Blues (AT), Rhythm & Blues Night Oosterpoort (NL), Rhythm & Blues Festival Peer (B), Simply Blues Viana (P), Trasimeno Blues Festival (IT), New Orleans Jazz Festival (D), among others. Blues aus NL/USA

Tickets gibt es HIER

Das Konzert ist abgesagt!!! Wir arbeiten an der Verschiebung aller Konzerte. Bis dahin behalten die Eintrittskarten ihre Gültigkeit. Wer trotzdem seine Eintrittskarte zurückgeben möchte, den bitte wir uns per eMail zu kontaktieren info@kulturrampe.org. Die Karten können NICHT an den Vorverkausfstellen eingetauscht werden. UND: Bitte bleibt erstmal einfach nur gesund. # # # Natürlich freuen wir uns über jeden Soli-Beitrag, in dem ihr z.B. eure Karten einfach behaltet und/oder spendet. ABER für alle ist es gerade eine unfassbare und harte Zeit, von daher können wir absolut verstehen, wenn ihr die Tickets eintauschen wollt oder müsst. Wir freuen uns auf jeden Fall euch wiederzusehen, denn ohne Euch ist auch doof. Pille & Team . . . . . . . . . . . . . . . . Dee Dammers:Fabian „Dee“ Dammers (*1992) ist ein deutscher Gitarrist, Komponist und Songwriter, bekannt als der Gitarrist für Udo Dirkschneider‘s U.D.O. Dee Dammers gründete die Pop/Metal Band „Dirty D‘Sire“ und produzierte zwei CD’s, die innerhalb von einem Jahr die Spotify Viral Charts und über eine Millionen Streams erreichten. Dee Dammers spielte die Gitarre u.a. für die englische Classic Rock Band „The Treatment“, tourte mit Bands wie Aerosmith, Scorpions und Alter Bridge und spielte auf Festivals, wie dem Soundwave (AU), Rock am Ring (GER) oder Download (UK). Dee ist derzeit mit U.D.O. auf Welttournee, welche Ende 2018 in St. Petersburg, Russland begonnen hat und voraussichtlich bis Ende 2020 weiterläut. Im Sommer 2020 wird das neue Album von U.D.O. erscheinen, welches zusammen mit den Musikkorps der Bundeswehr aufgenommen wurde. Für dieses Album hat Dee ebenfalls Songs geschrieben und aufgenommen. An Dee´s 28. Geburtstag, dem 29. März 2020 wird sein Debüt Album “Bubbly Joyride to Utopia” erscheinen. Adrian Weiss, früherer Gitarrist der Bands Thought Sphere und Forces At Work, ist seit ca. fünf Jahren bei den Ruhrpott-Metallern Gloryful aktiv, mit denen er die Alben End Of The Night (2016) und Cult Of Sedna (2019) veröffentlichte, und bereits ca. 100 Konzerte und zwei Europa-Tourneen absolvierte. Außerdem brachte Adrian auch drei Solo-Alben heraus, die er mit seinem Trio (Adrian Weiss Band) mit großer Leidenschaft live auf die Bühne bringt. Der Stil der Adrian Weiss Band ist prog-, rock-, metal- und fusion-inspiriert und immer melodieorientiert. Große Einflüsse sind u. a. Joe Satriani, Steve Vai, Greg Howe, Vinnie Moore und John Petrucci.

Tickets gibt es NUR Online und zwar HIER Link zum Soloalbum von Stefan Huth HIER Dee Dammers Trio: BUBBLY JOYRIDE TO UTOPIA erzählt mysteriöse Geschichten – ohne dabei ein einziges Wort zu verwenden übernimmt die Gitarre die Rolle des Geschichtenerzählers und begleitet den Zuhörer auf einen Ausflug ins Reich der Fantasien, wo Unmögliches möglich wird, Ungeträumtes geträumt und niemals Gesagtes ausgesprochen wird. BUBBLY JOYRIDE TO UTOPIA ist das erste Solo Album von Fabian Dee Dammers, Gitarrist von Udo Dirkschneider´s U.D.O. Das Album wurde von Robert Söhngen (Schlagzeug), Leon Dombrowski (Bass), Phil Schwerhoff (Klavier), Melissa Tendick (Violine) und Fabian Dee Dammers (Gitarre & Keys) eingespielt und von Manuel Cohnen gemischt und gemastered. Für die Realisierung des Albums BUBBLY JOYRIDE TO UTOPIA wurde Ende 2019 eine Crowdfunding Kampagne ins Leben gerufen. Die Kampagne wurde schnell ein Erfolg und erreichte bereits Wochen vor dem offiziellen Ende die 100 Prozent Marke. Das Album BUBBLY JOYRIDE TO UTOPIA wurde an Dee´s Geburtstag veröffentlicht, dem 29. März 2020. Stefan Huth: Der 1983 in Moers geborene Multiinstrumentalist und Komponist hat sich vor allem in der Progressive Rock Szene durch den Einsatz der Touch Guitar® einen Namen gemacht. Bei der Touch Guitar handelt sich um ein achtsaitiges Instrument, welches ausschließlich mit allen Fingern auf dem Griffbrett - durch sogenanntes Tapping - gespielt wird. So ist es u.a. möglich Gitarren- und Basslinien gleichzeitig zu spielen oder komplexe Polyrythmen umzusetzen. Seit 1999 hat er sich voll und ganz auf Tappinginstrumente konzentriert und mit zahlreichen Jazz und Rockmusikern wie der Nina Hagen Band, Kraftwerks Eberhard Kranemann, dem Loop String Project, Jaki Liebezeit, Stephan Thelen, Mattias Eklundh, Liquid Souls Mars Williams, Markus Reuter oder Nippy Noya performed und produziert. Wie es im Dunstkreis der King Crimson Musiker üblich ist, spielt experimentelle Musik ebenfalls eine große Rolle in seinem Repertoire. Mit seinem Solo Programm schlägt Stefan Huth ruhigere Töne an als bei seinen eigenen Bands Isaac Vacuum oder Art Against Agony und performed Eigenkompositionen auf dem semi-akustischen Touch Guitars® Modell AU8. Freunde von ruhigeren King Crimson Songs, Michael Hedges oder generell anspruchsvoller Gitarrenmusik kommen hier voll auf Ihre Kosten.

Einlass 19.00 --> Online Tickets für dieses Konzert Bereits jetzt habt Ihr die Möglichkeit bei Konzerten in der Rampe die Tickets zu erwerben, oder Ihr habt ebenfalls die Möglichkeit eine Mail an tickets@kulturrampe.de zu senden und Tickets per Überweisung zu ergattern. Der amerikanische Singer/Songwriter Brookln Dekker, besser bekannt unter seinem Nachnamen Dekker, hat in den letzten zwei Jahren einiges an Wellen geschlagen. Der Release seines One-Song-Premium-Album „Slow Reveal: Chapter One" begann im August 2019 und wurde langsam enthüllt, bis es im November 2020 vollständig veröffentlicht wurde. Fünf Monate später brachte Dekker „Small Wins“ heraus, die erste Single seines nächsten Albums. Er arbeitete produktiv an seiner zweiten LP „I Won’t Be Your Foe“, das im Mai 2022 erschien. Auf Tournee mit „I Won’t Be Your Foe“ war Dekker als Trio zu sehen (Stefan Wittich am Schlagzeug und Andi Fins am Keyboard/Bass), sie spielten in ausverkauften Clubs in ganz Deutschland wie auch der Schweiz, Frankreich und den Niederlanden. In Zusammenarbeit mit demselben Berliner Drummer Stefan Wittich, sowie mit Mixing/Mastering Engineer Zach Hanson (Bon Iver, The Staves, Whitney), hat Dekker sein drittes Album, welches im Herbst 2023 erscheinen soll, fast fertiggestellt. Jetzt stehen die Tourvorbereitungen an, dieses Mal solo: „Ich liebe es absolut, mit den Jungs als 3-köpfige Band zu spielen. All das Tanzen und die Energie ist unglaublich. Ich werde ab und zu darauf zurückkommen, aber im Moment sehne ich mich wirklich nach der Intimität einer Solo-Performance. Ich freue mich auf die Februar-Tournee, bei der ich neue Songs live ausprobieren und veränderte Arrangements einiger meiner vertrauten Melodien aufführen kann. Das wird ein Knaller!“ sagt Brookln. Dekker wuchs im Mittleren Westen Amerikas auf und nach 5 Jahren Ehe mit seiner britischen Frau (der anderen Hälfte der Indie-Folk-Band des Paares, Rue Royale) zog das Paar nach Großbritannien, wo sie ausgiebig von 2008 bis 2014 durch den europäischen Kontinent tourten. Im Jahr 2017, nach einer familienbedingten Pause, fand Brookln wieder zur Musik, als er mit seinem alten Freund Lambert das Album „We Share Phenomena" aufnahm. Dies weckte seinen Appetit, wieder zu schreiben und aufzutreten, was zu „In Parallel“ (2018) für Rue Royale führte, bevor er sich 2019 aufmachte, um seine Reise in das Land von Dekker zu beginnen ... PRÄSENTATOREN: Kulturnews, ByteFM, Bedroomdisco, DetektorFM

Delaney Davidson Delaney Davidson ist eigentlich unbeschreiblich. Grob gesagt ist seine Musik eine Mischungaus Rock Blues Folk Country,... aber das reicht nicht um es zu beschreiben. Voodoo Sounds, eine güldene und doch düstere Aura, ein Film in dem Lou Reed, Ennio Morricone und Tom Waits gleichzeitig die einzige Hauptrolle spielen. Eine Vision von Folk gepaart mit Lo-Fi Glam. Klingt verrückt? Ist es auch, eben unbeschreiblich.

Delaney Davidson Singer-Songwriter, Noir-Protagonist, Ein-Mann-Armee, mit einem Fuß auf der Straße und mit dem anderen auf den Bühnen dieser Welt. Delany Davidson reist mit sechs Solo-Veröffentlichungen durch alle Kontinente und präsentiert seine Lieder mal allein, mal mit Unterstützung seiner Band. Die Einflüsse des Mannes, der selbst nicht mehr zu wissen scheint, welches sein Heimatland ist, reichen von Hank Williams und HowlinÂ’ Wolf bis zu The Birthday Party, von Johnny Cash über Suicide bis hin zu Buster Keaton. Seine Musik beschreibt er selbst als COUNTRY NOIR oder GOTHIC AMERICANA.

Elektro Duo

Der große Ich mag kein anderes Bier als Contest Zehn verschiedene Biersorten Zwei verbundene Augen Eine Nase und wieviel erschmeckte Biere??? Männer die ihr an meiner Theke sitzt und sagt: Ich mag kein anderes Bier als ... Traut Euch , Pille macht auch mit und ich weiß ich werde versagen,... Anmeldung unter info@kulturrampe Codewort ImkaBa wäre wünschenswert, aber kein Muss

auf, auf,... Rampe auf

Der lange Donnerstag , ab jetzt immer am 1. Donnerstag im Monat.

Periode 6, Der Schöne und das Biestund auch noch Incoming Leergut

VERSCHOBEN auf 22.08.2021 Aus den Trümmern der Kölner Urbaner-Asipop-Bewegung entstand im November 2017 Detlef. Detlef ist der legitime Nachfolger und militante Arm von Supernichts! Den beiden kongenialen Punkrock-Routiniers Detlef Löber (Schlagzeug, Gesang) und Detlef Meurer (Gitarre, Gesang) von Supernichts und Knochenfabrik schließt sich Detlef Damm (Bass, Gesang) von Incoming Leergut an. Ihr habt die Öko-Eltern in den Funktionsjacken vom Norden mit ihren Blagen satt? Ihr wolltet schon immer wissen, wie sich Rechtsanwälte lieben? Ihr könnt es kaum abwarten zu erfahren, wie die vertrackte Situation zwischen Thomas, Nicole und Markus an der Resterampe ausgeht? Ihr wollt 13 Tonnen Dreck loswerden, laut BARCLAY JAMES HARVEST! schreien, obwohl ihr die Band gar nicht so gut findet oder habt einfach nur zu viel geraucht und zu viel getrunken? Dann ist Detlef genau das Richtige für euch, denn die Kölner setzen mit ihrem Debütalbum Kaltakquise genau dort an. Eingeprügelt in drei Tagen bei $ire Uwe Stahl im hippen Berlin-Tempelhof, schleudert das Trio 19 Punkrock-Kracher in die Menge. Mal gegen die da oben (Altbau), mal Über die da unten (Neulich an der Resterampe), mal Über sich selber (Ich hab mein Leben optimiert), mal Über Männer die gern tanzen (Männer die gern tanzen), mal über die, die beim Autofahren dringend pissen müssen (Scheiße, ich muss pissen) und auch über die Penner die zu gern rechts abbiegen (Nur die Besten sterben dumm). Midtempo trifft flotten Melodypunkrock. Hymne trifft 60-Sekunden-Wutanfall. Klar ist dabei immer: Es muss ein Bruch durch Deutschland gehen! Ein selbstironischer Bruch!

Tickets Klick HIER Detlef & Freunde Aus den Trümmern der Kölner Urbaner-Asipop-Bewegung entstand im November 2017 Detlef. Detlef ist der legitime Nachfolger und militante Arm von Supernichts! Den beiden kongenialen Punkrock-Routiniers Detlef Löber (Schlagzeug, Gesang) und Detlef Meurer (Gitarre, Gesang) von Supernichts und Knochenfabrik schließt sich Detlef Damm (Bass, Gesang) von Incoming Leergut an. Ihr habt die Öko-Eltern in den Funktionsjacken vom Norden mit ihren Blagen satt? Ihr wolltet schon immer wissen, wie sich Rechtsanwälte lieben? Ihr könnt es kaum abwarten zu erfahren, wie die vertrackte Situation zwischen Thomas, Nicole und Markus an der Resterampe ausgeht? Ihr wollt 13 Tonnen Dreck loswerden, laut BARCLAY JAMES HARVEST! schreien, obwohl ihr die Band gar nicht so gut findet oder habt einfach nur zu viel geraucht und zu viel getrunken? Dann ist Detlef genau das Richtige für euch, denn die Kölner setzen mit ihrem Debütalbum Kaltakquise genau dort an. Eingeprügelt in drei Tagen bei $ire Uwe Stahl im hippen Berlin-Tempelhof, schleudert das Trio 19 Punkrock-Kracher in die Menge. Mal gegen die da oben (Altbau), mal Über die da unten (Neulich an der Resterampe), mal Über sich selber (Ich hab mein Leben optimiert), mal Über Männer die gern tanzen (Männer die gern tanzen), mal über die, die beim Autofahren dringend pissen müssen (Scheiße, ich muss pissen) und auch über die Penner die zu gern rechts abbiegen (Nur die Besten sterben dumm). Midtempo trifft flotten Melodypunkrock. Hymne trifft 60-Sekunden-Wutanfall. Klar ist dabei immer: Es muss ein Bruch durch Deutschland gehen! Ein selbstironischer Bruch!

Präsentiert von MoreCore, SLAM, Metal.de, Powermetal.de, Frontstage Magazine & Spider Promotion Einlass: 19:00 Uhr Mit der Downfall-Tour bringen Devil May Care ihr aktuelles Album LIMIT auf die Bühne. Die Band aus Würzburg verbindet Metalcore mit einer Klarheit und Wucht, die im Genre selten ist. Auf dieser Tour verdichten sich ihre Songs zu einem immersiven Erlebnis, das mit kühler Atmosphäre und drängender Intensität fesselt. Jedes Konzert wird zu einem Moment, in dem Musik und Inszenierung ineinandergreifen – unmittelbar, fordernd und unvergesslich. Wer Devil May Care live erlebt, spürt den Ernst ihrer Botschaft und die Kraft ihrer Musik in jedem Augenblick. OCEANDVST Ein sicherer Ort für Gebrochene – Bekannt für ihre geradlinige Haltung und emotionale Offenheit, ist es das Ziel von OCEANDVST, ihre leidenschaftlichen Gefühle mit allen zu teilen, die sich im Labyrinth ihrer eigenen Emotionen verloren fühlen. Die Reise der Band begann Mitte 2017 in Thessaloniki, Griechenland, mit der Mission, Gefühle zu wecken, Verbindungen herzustellen und zu bewegen... Seitdem sind sie bekannt für ihre unermüdliche Energie, ihre intensiven Melodien und Chrysa's verletzliche Texte, die sich mit aktuellen Themen der psychischen Gesundheit auseinandersetzen. Zu den bisher wichtigsten Meilensteinen der Band zählen die Veröffentlichung ihres Albums „FLOATING” (2021) und ihrer Debüt-EP „Escape Rovte” (2017) sowie verschiedene Single-Veröffentlichungen von 2019 bis heute. Außerdem hatten sie das Vergnügen, als Vorgruppe für legendäre Bands wie Palaye Royale und Solmeister aufzutreten, und konnten in ihrem Heimatland zahlreiche ausverkaufte Konzerte feiern.   https://youtu.be/9H1T8CMyHhE?si=C-bTUj1SuY2ViKWW   https://youtu.be/VDupyxHdKkM?si=kT5gvhiY8KIOzmgH

Dharma Bums Dharma Bums on the road again!   Benannt nach dem gleichnamigen Roman von Jack Kerouac haben die Dharma Bums in den neunziger Jahren des letzten Jahrhunderts unzählige Bühnen vom Niederrhein bis Hamburg bespielt. Dabei waren Sie nicht selten als support z.B. für Robert Forster (Go-Betweens), Palace Brothers (Will Oldham) oder den Walkabouts unterwegs. Nach 10 Jahren Pause sind Sie wieder „on the road“ und basteln gerade an einem neuen Album, das voraussichtlich Mitte 2009 bei dem neuen Düsseldorfer Label Deepsounds erscheinen wird.

Dharma Bums und Alaska alaska: – die Kunst des feinziselierten Pop-Songs?! Wie mag man die Mitglieder der Hamburger Band alaska charakterisieren? Träumer, Gitarrenpopper, Nostalgie-Freaks? Sicher, als Heranwachsende der Spät-70er/ Anfang-80er hat die musikalische Prägung jener Zeit zweifellos Einfluss auf unser Songwriting genommen. Seit Anfang 2007 präsentieren wir uns in folgender Besetzung: Gitarrist und Sänger Torben Schmieder (ex-mrs. Wallace), Keyboarder Björn Steffens (Knabenkraut, ex-Connery/Minx), Gitarrist Carsten Lienke (Convent, ex-Connery/Minx), Schlagzeuger Pat Menck (Phoenix Asteroiden, ex-Kristallin) und Bassist Christoph Martens (ex-mrs. Wallace). Nach diversen Auftritten 2009 u.a. auf dem Indietracks Festival in Ripley (UK), Club-Gigs mit XR Farflight und den Dharma Bums und einer Mini-Club-Tour mit dem kalifornischen Singer/Songwriter Anton Barbeau arbeiten wir derzeit im Studio an unserem neuen Album, das wir 2010 auf diversen Clubgigs und Festivals präsentieren wollen. DHARMA BUMS ...on their road again“ Benannt nach dem gleichnamigen Roman von Jack Kerouac haben die Dharma Bums in den neunziger Jahren des letzten Jahrhunderts unzählige Bühnen vom Niederrhein bis Hamburg bespielt. Dabei waren Sie nicht selten als Support z.B. für Robert Forster (Go-Betweens), Palace Brothers oder für die Walkabouts unterwegs. Personal: Suzana Bradaric: Violine, Bratsche, singende Säge, Melodika, Gesang Dirk Onnebrink: Schlagzeug und Percussion Oliver Blees: Bass und Gesang Stefan Wehlings: Gesang und Gitarren CDs: Honey steals cold (1993) Kitchen, place of love (1997)

Dia macht Akustik-Pop in deutscher Sprache. Lieder mit Ohrwurmcharakter deren Texte von Umbruch und Neubeginn, Ängsten und Mut handeln. Sie sind voller Verständnis, Mitgefühl und Besinnung, Sanftheit und Ruhe. Dia wird begleitet von dem Ausnahmemusiker Dennis Hormes auf der akustischen Gitarre. Diese bietet viel Raum für ihre eindringliche und sinnliche Stimme, die mal zerbrechlich, mal sanft gehaucht und dann wieder klar und kraftvoll Ihren Weg in die menschlichen Gehörgänge findet und die Seele berührt. Die Texte zu den Liedern auf ihrem Debut Album „Auf dem Weg zu mir“ sind, wie der Album Titel bereits vermuten lässt, sehr persönlich. Die Künstlerin beeindruckt neben ihren gesanglichen Qualitäten auch durch ihre Offenheit und das in einer Zeit, in der viele Menschen dem Leben mit Misstrauen und Vorsicht gegenüber Mitmenschen und Lebens-Situationen begegnen. Das Debut-Album „Auf dem Weg zu mir“ erscheint am 09. April 2010 im Vertrieb von SONY MUSIC und wurde von Martin Engelien (Bass & Produzent von Klaus Lage) produziert.

4267 km weit und 3432 m hoch Mit dem Mountainbike und Zelt durch Costa Rica und Nicaragua. Eine Live- Diashow in Überblendtechnik / Multivision Hier findet die Diashow von dem Globetrotter und Krefelder Fotografen Stefan Houbertz statt. Es wird die abenteuerliche Reise mit dem Mountainbike und Zelt mitten durch das Herz Mittelamerikas erzählt. In faszinierenden Bildern, in Überblendprojektion gezeigt, geht es von den weißen Stränden der karibischen Küste Costa Ricas, quer durch den Dschungel hinauf zu den aktiven Vulkanen der Hochgebirgsebene. Erleben Sie Leguane, Panzerechsen, Skorpione, Schildkröten und wunderschöne Schmetterlinge uvm. hautnah. Als Höhepunkt dürfte die Fahrt durch das Land Nicaragua gelten. Ehrlich und direkt. Keinesfalls vergessen werden die Einwohner dieser Länder. Stets freundlich und hilfsbereit und immer ein Lächeln auf den Lippen. Ein Abenteuer fernab von 5 Sternen, Hotelpools und Klimaanlagen. Lernen Sie unseren Fussball-WM-Gegner 2006 von einer noch nie gesehen Seite kennen.

Unter Segeln ins Glück. IronLady Fast schon ein Klassiker: Ein junges Paar, gerade mit der Ausbildung fertig, hat einen Traum: das Meer, viel Zeit und die Barfußroute im Kopf. Die erste Etappe noch getrennt, erkundet Michael die Route vom IJsselmeer bis zu den Kanarischen Inseln, wo seine Lebensgefährtin endlich nicht nur für ein paar Wochen Urlaub, sondern auf Dauer dazusteigt. Ihr erstes gemeinsames Ziel sind die Kapverden, die sie ausgiebig auf und unter Wasser erkunden. Dann der Sprung über den Atlantik, die Karibik lockt … Später dann der Panamakanal und Galapagos, die Südsee, der Pazifik und der Indische Ozean. Was als zweisames Abenteuer und mit der Zielsetzung „drei Jahre Auszeit“ beginnt, entwickelt zunehmend eine Eigendynamik, die sich nur deshalb einstellen kann, weil beide sich kompromisslos auf ihre IRON LADY und die jeweiligen neu zu entdeckenden Länder einstellen. Am Ende blicken sie auf sieben Jahre zur See zurück, sind reifer geworden, haben einen unendlichen Erfahrungsschatz – und unterwegs zwei Kinder geboren, die ihre ersten Jahre im freien Leben auf den Ozeanen genießen.

Heinz und Frank Severens zeigen und berichten in einem Dia- und Filmvortrag von Ihrem Jakobsweg 2006. Von Pamplona nach Santiago de Compostela und weiter nach Kap Finisterre , ans Ende der Welt.